“与物为春·刘万鸣艺术展”众家谈③ | 贾广健：笔墨含古意，指画赋新韵

11月9日，“与物为春——刘万鸣艺术展”在山东美术馆启幕，集中呈现中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣40载艺途积淀的500余幅力作。展览涵盖人物、花卉翎毛、走兽、竹石、瓜果杂项等多个题材，既见传统文脉之承续，又显时代精神之新貌，全面勾勒出艺术家深邃的美学追求与丰沛的创作活力。开幕当日嘉宾云集，反响热烈。特采撷部分观展嘉宾的真挚感言，以期与读者共赏其艺、共悟其心，感受“与物为春”的笔墨温度。

——编者按

刘万鸣“与物为春”展览在山东美术馆开幕，展出作品500余件，规模宏大、内容丰富，全面呈现了他几十年来的艺术探索与深厚积累。尤其值得关注的是他近年来的创作成果，其中包含大量指画作品，成为本次展览的一大亮点。

我们对刘万鸣的花鸟画艺术并不陌生。他早年即深耕传统，不断锤炼笔墨语言，在继承宋元以来文人画精髓的同时，始终保持着对生活的敏锐观察，并将这种源于日常的感悟转化为独具个性的艺术表达。他的笔墨既古意盎然，又灵动鲜活，体现出对中国花鸟画精神内核的深刻理解。

《大吉图》79×34cm纸本指墨2025年

而此次展出的指墨画系列，尤为引人注目。众所周知，近现代指墨画大家如潘天寿、天津的梁崎等先生，皆在此领域成就卓著。刘万鸣继承这一传统，并赋予其新的时代内涵。他的指墨画题材广泛，紧扣“与物为春”展览的主题——无论是禽鸟、草木，还是生活中的细微景致，都被他以指代笔，信手拈来，呈现出一种更为轻松、自然、率真的艺术状态。

指画因其直接以指掌运墨，少了毛笔的中介，反而更显筋骨与真趣。刘万鸣借此释放出内心最本真的艺术感受，使作品在保持高雅格调的同时，流露出一种难得的松弛感与生命温度。这种“以指写心”的方式，不仅拓展了他个人的艺术语言，也为中国花鸟画的当代发展提供了新的可能。

《醉秋图》27.5×30.7cm纸本指墨2025年