“与物为春·刘万鸣艺术展”众家谈⑱ | 霍春阳：真正体现了中国画“写意传神”的核心精神

11月9日，“与物为春——刘万鸣艺术展”在山东美术馆启幕，集中呈现中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣40载艺途积淀的500余幅力作。展览涵盖人物、花卉翎毛、走兽、竹石、瓜果杂项等多个题材，既见传统文脉之承续，又显时代精神之新貌，全面勾勒出艺术家深邃的美学追求与丰沛的创作活力。开幕当日嘉宾云集，反响热烈。特采撷部分观展嘉宾的真挚感言，以期与读者共赏其艺、共悟其心，感受“与物为春”的笔墨温度。

——编者按

刘万鸣的绘画非常典雅、空灵而舒缓，这正是中国画所崇尚的审美境界。他的作品在精神层面表现得尤为深入——不浮华、无躁气，整体呈现出一种沉静而敏锐的气质。

尤为难得的是，他的画面“松而不散”，结构松动却气脉贯通，显示出极强的把控力。这种效果，源于他对“用虚”的深刻理解——虚不是空洞，而是留白中的呼吸，是意境生成的关键。正因如此，他的画面才整体和谐统一，令人感到轻松自在。

《烽火燎原，吞噬豺狼》365×217cm纸本指墨2025年

在中国画中，工具、材料乃至笔法固然重要，但归根结底，核心在于“境界”。刘万鸣的高明之处，正在于他所有的技法手段——无论是用纸、用墨，还是运笔、构图——都服务于意境的营造。他不是为技巧而技巧，而是以技巧为桥梁，通向更高层次的精神表达。

刘万鸣的画，是以“境”驭“技”、以“静”生“灵”，真正体现了中国画“写意传神”的核心精神。

（文/霍春阳，天津美术学院教授 来源：中国美术报）

《秋风无尽，白露朝霜》166×148cm纸本设色2023年