报名啦！2026年1月25日—2月8日，姚大伍、姚瑞江带你走进西双版纳，用画笔记录多彩云南

《中国美术报》社

协办单位

米娅文化

活动时间

2026年1月25日—2月8日（全程15天）

地点

西双版纳植物园

带队导师

姚大伍、姚瑞江

带队导师

姚大伍

1963年生于北京

2006年调入北京画院

2016年调入中国国家画院

现为中国国家画院艺委会委员、研究员

一级美术师

中国传媒大学博士生导师

中国美术家协会会员

中国画学会常务理事

导师语录

我带学生时常常要求他们基础扎实，除传统临摹外，同时要求他们从当下充裕的艺术资料中探寻可融合的形式，鼓励他们接触未知的领域，探索如何借用西方当代优秀作品的表现形式，不拘泥于固有的中国画样式、不限于本土传统文化，积极拓宽创作道路。艺术本应丰富多元，要放眼看世界。临摹不仅是模仿样式，更要揣摩作者的用心与思路。

学画者皆知，写生与临摹是一体两面。临摹是向传统学习，写生是向自然取经，最终都要通向创作。带学生写生时，我总希望他们有不一样的想法或不同的表现方式。写生应是创作的铺垫，只有贯通从临摹到创作的完整路径，写生才有意义。

对临摹的要求应因人而异：学中国画者可从传统入手，但过分强调笔墨却忽视其背后的表达方式，实则本末倒置。黄胄的画给了我很大启发：他不用传统的中锋用笔，却能画出马的筋骨、驴的憨态……那种似乎手拍上去能感到弹性的生命力，恰是对传统精神的继承，而非对技法的复刻。笔墨是手段而非目的，重要的是通过笔墨传递出作者想表达的精神内核，这既是中华优秀传统文化对“气韵生动”的追求，也是对生命的敬畏与热爱。

作品欣赏

姚大伍《混淆的时间-痕迹》

200cm×200cm

纸本设色 2024年

姚大伍《未来》