“与物为春·刘万鸣艺术展”众家谈⑲ | 石齐：既守住文脉之正，又生发出属于自己的艺术语言

11月9日，“与物为春——刘万鸣艺术展”在山东美术馆启幕，集中呈现中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣40载艺途积淀的500余幅力作。展览涵盖人物、花卉翎毛、走兽、竹石、瓜果杂项等多个题材，既见传统文脉之承续，又显时代精神之新貌，全面勾勒出艺术家深邃的美学追求与丰沛的创作活力。开幕当日嘉宾云集，反响热烈。特采撷部分观展嘉宾的真挚感言，以期与读者共赏其艺、共悟其心，感受“与物为春”的笔墨温度。

——编者按

刘万鸣在山东美术馆举办大型艺术画展，展出作品500余件。纵观整个展览，其艺术面貌鲜明地体现了我们一再强调的“守正创新”这一核心方向，堪称当代中国画坛的引领者。

为何如此评价？关键在于他对传统的深刻理解与创造性转化。中国绘画历经数千年积淀，已形成一座巍峨的文化高峰——如同万里长城，每一块砖石都凝聚着历史的智慧与审美的高度。要在这样的传统基础上，既守住文脉之“正”，又能生发出属于自己的艺术语言，实属难上加难。

刘万鸣《悠然东篱图》240cm×124cm纸本设色2024年

我本人从事传统绘画创作已有四五十年，深知其中甘苦。多年来，我临摹过不下50位历代名家的作品，涵盖山水、花鸟、人物等多个门类，反复揣摩古人笔墨。但即便如此，要真正将传统“化入骨髓”，而非仅停留在形式模仿，仍觉步履维艰，而刘万鸣做到了这一点。他不仅深入传统，更以自己的心性去“消化”传统，使其作品既与千年文脉一脉相承，又充满鲜明的个人气质。这种能力极为可贵——在当今画坛，许多人虽然致力于继承传统，但是往往面貌雷同，缺乏真正的个性表达。而刘院长的作品，无论动物、山水，一眼望去，便知出自他手。这种高度成熟的个人风格，在当代实属凤毛麟角。

《微雨静思》74.5×33cm纸本指墨2025年