【DeepSeek谈艺】黄胜贤·人物油画丨土地与生命织就的生活本真肌理

在实存的生活里，他又织入了诗意的精神褶皱。那些细腻刻画的指节与器物，是生活的“实”；那些松散晕染的远景与暗角，是精神的“虚”。实与虚的平衡，恰是生活本真的模样：我们既活在尘灰与劳作的具体里，也活在呼吸与遥望的轻盈里。这种平衡，藏着他对生活的理解：诗意从不是脱离烟火的“远方”，而是在日常的褶皱里，偶然透出的光——或许是头巾一角的亮色，或许是目光掠过远山的温柔，或许是劳作间隙的片刻松弛。这些细碎的诗意，让平凡的生活有了精神的温度，也让“活着”超越了“生存”的层面，成为一种有呼吸、有回响的存在。

打酥油 100x70cm 布面油画 2023年

他想传达的，是“平凡里的神性”。那些普通生命里的坚韧与松弛、朴素与尊严，都是“神性”的具象：不是超凡的奇迹，而是接纳生活后的沉静，是认真活着的笃定。他的作品里，情绪从不是激烈的——没有狂喜，也没有悲戚，只有一种温和的、绵长的暖意，像荒原里的日光，像田垄间的晚风，裹着生活的质感，却又透着精神的轻盈。这种情绪，是对生活的“接纳”：接纳尘灰，接纳辛劳，也接纳那些不经意的温柔，最终在接纳里，生长出对生命的热爱与敬意。

咫尺理塘归去来 120x80cm 布面油画 2021年

黄胜贤的作品，最终成了一面镜子——他不美化褶皱，不淡化尘灰，只是以艺术的方式，为生活的本真赋形。那些耕作的姿态、劳作的手势，不是“苦难”的注脚，也不是“赞美”的符号，只是朴素的“记得”：记得土地的温度，记得生活的松弛，记得每一个普通人脸上，被时间与日光刻下的、鲜活的痕迹。

巴登拉姆 115x90cm 布面油画 2018年