王沂东 | 红黑白交织处，深耕乡土的东方诗境

王沂东是当代中国写实油画拥有独特风格的顶流人物之一，其作品具有鲜明的个人特点，主要包括如下几个元素：以乡土生活为主要创作题材，严谨扎实的写实技巧，唯美的中国式形象，浑厚强烈的色彩，兼具中西方绘画的诗境及含蓄于画面深层的文化感情。本文就这位优秀油画艺术家的风格谈几点看法，希望有助于大家理解他的展览。

壹

风格的形成最初可能并非出于充分的自觉，而是生活的某种必然性潜在导入的。王沂东少年时期经常随父母去鲁南乡村老家。童年时代拥有一段和自然界亲密接触的生活对于写实主义艺术家是非常宝贵的，因为它具体且有趣，给人鲜活的感性体验。丰富多彩的乡村生活不仅提供了悠远的回忆，也培养了深切的感情，这些浸润到画家潜意识的因素成为他未来创作的题材，念念不忘，历久弥新。这次画展取名“省亲之旅”，可谓切中肯棨。

《岁月如丝》2020年

贰

王沂东是受过系统绘画教育的艺术家。他的作品既承载着西方古典油画的要旨，又浸润着中国传统美学的深邃意蕴，形成了独树一帜的“东方写实”风格，这需要系统扎实的专业训练，造型、线条、神采，都需要精湛的技艺。色彩的运用则体现了王沂东独特的审美眼光。红色、黑色与白色构成了王沂东作品的核心色系。黑色常以土地和男性服饰的形式出现，庄重、深沉而富有力量，赋予画面厚重的质感。白色则多用于雪景，光线在雪面折射出微妙层次，纯净而静谧，亦有水墨“留白”的意趣。三种颜色的交织和互动形成了强烈的视觉张力，共同扶助作为主色调的红色，从而构建起一套本土化的色彩语义系统，并通过微差的处理增强层次感，形成富有节奏的变化，让人想到极富张力与美感的探戈舞。

《阳光与我同行》2006年

叁

王沂东的创作生涯，曾多次面对选择，所幸每一次他都遵从了自己的内心。少年时期，他尊重了自己的兴趣和天赋。在全科应试教育的背景下，他选择了绘画专业的深耕。在眼花缭乱的当代艺术界，他执着地选择了写实。他本可以在美国发展，但他选择了故土，把钟情于心的志趣作为旗帜，坚定地走自己的路。

《法国阿尔勒古罗马竞技场》2014年

肆

王沂东的艺术风格由三个元素组成：典型化，独特性，精致性，以及由此体现的文化内涵。外相之下所蕴含的形象概括、唯一性及形式美感，最终形成了带有象征意义的符号，这些符号就是风格的注脚。看到热烈的婚礼场面，看到大红衣服的新娘，看到朴实憨直的青年男子，看到厚重的黑土地……你就会想到这是王沂东的作品。

《蒙山儿女》2019年

伍

艺术风格的表征在于技法，深入内在的还是情感。王沂东之所以能画出那么美好动人的人物，最根本的，是他深爱着朴素的乡村、浑厚的自然和生活中的美。他对各种民间文化符号充满好奇和热爱，琢磨其中的美感及其文化隐喻，并以此证明中国写实油画完全能够跳出西方古典绘画的框架，构建出具有东方色彩的视觉语法。这种探索并非简单的形式拼贴，而是基于对民族文化基因的深入理解。

《太行喜事》2010-2014年

王沂东的创作生涯恰与中国社会从传统农业文明向现代转型的时代轨迹重合。在城市化进程中，传统农村的生活方式正逐渐消逝，王沂东用他的作品记录了这些即将消失的文化符号，进一步夯实了中国写实主义油画的美学和哲学基础。艺术风格就像一棵大树的年轮，横截面上的层层圈圈就记录着风格形成的路径。

（文/王兆军，学者、作家、书画家 来源：东夷书院）

艺术家简介

王沂东，1955年出生于山东蓬莱，1968年考入山东临沂第一中学，1970年在山东沂源柴油机厂当车工，参加工厂演出队的演出，绘制厂内的宣传画、演出队的舞台背景，1972年12月考入山东艺术学校美术科，开始系统学习绘画，1975年毕业留校任教。1978年考入中央美术学院油画系，1982年毕业并留校任教，后任中央美术学院教授、中央美术学院造型学院基础部主任。2004年调任北京画院。中国美术家协会原理事，北京画院专业画家、一级美术师、艺术委员会委员，中国美术家协会油画艺术委员会原副主任，北京市美术家协会原副主席，中国国家画院研究员，中国油画学会理事。曾在美国、德国等国家与中国香港、澳门、台湾等地区举办个展，其作品多次在全国性美展中获奖。2004年与艾轩、杨飞云发起成立了“北京写实画派”，2005年3月，正式更名为“中国写实画派”。王沂东是当今中国最具实力的油画艺术家之一。