景德镇国际陶艺双年展｜对话刘颖睿：它早该出现，也正逢其时

景德镇国际陶艺双年展的落地，在刘颖睿的眼里，既是中国当代陶艺主动构建国际话语体系的关键实践，更是以陶大百余年学科积淀为骨、中国鲜活的产业生态为脉，它以开放包容的姿态迎接工艺传承与材料实验的多元表达，打破了传统与当代、工艺与实验的边界，“早该出现，正逢其时”——这八个字，既道出了双年展的历史必然性，也映照出它在中国当代陶艺生态中承前启后的价值底色。这是一场景德镇与全球陶艺之间，迟来却必然发生的相遇。

于伶娜：你曾在景德镇陶瓷大学学习并任教二十年，对这座城市和这所学校的陶艺脉络都非常熟悉。你觉得陶大举办这个国际陶艺双年展，有哪些独特的优势和特色？

刘颖睿：我认为有两重非常鲜明的地缘优势。

一是学校自身——陶大拥有超过百年的办学历史，是中国唯一以陶瓷命名的多科性高等学府，学科体系完整，覆盖从材料科技、艺术创作到设计应用的整个生态链。

二是景德镇这座千年瓷都，窑火从未熄灭，并且近年来在当代创作与产业创新中迸发出新的活力。

在这样的地方举办国际性双年展，资源和氛围都是得天独厚。实际上，这样一个高规格的展览平台“早该出现”，过去因种种条件未成熟而延宕，如今在各方努力下得以实现，正逢其时。

于伶娜：全球不乏历史悠久的陶艺展，比如意大利法恩扎、日本美浓、韩国京畿道，相较于这些成熟平台，景德镇双年展，最鲜明的差异化特色是什么？

刘颖睿：每个展览都有其定位和特质。像京畿道双年展，更强调观念性与当代艺术语言的融合；美浓国际三年展已经连续举办13届，影响广泛，呈现出对东亚陶艺传统的深层观照。

景德镇双年展的特色在于“广度包容与价值引领并重”。首先是规模和覆盖面的突破，前两届就已经吸引了48个国家和地区的作品投稿，涵盖器皿、雕塑、绘画、装置、影像五大类别，这种多元兼容的格局是很多展览没有的。其次是激励机制的吸引力，2026年的总奖金高达200万元，还专门设立了50个“国中新锐奖”扶持青年创作者，这对全球尤其是年轻艺术家的吸引力很大。

更核心的是价值导向，2026景德镇双年展不局限于某一类人群或某一种风格，既容纳根植传统的手工艺创作，也鼓励陶瓷与AI、虚拟技术结合的跨界实验，这正好呼应了“瓷的未来”的主题——不是单一方向的探索，而是多元路径的共生。

于伶娜：从评审视角出发，前两届展览中哪些现象让你印象深刻？这些积累对2026年聚焦“瓷的未来”有何启示？