邱志杰｜面向创造的训练——AI时代的人性激发

但AI的发展不会永远停留在“暴力学习”阶段。正如历史上从统计学习到深度学习的跨越一样，未来AI也可能进入“小样本、高结构、强迁移”的时代。届时，AI的学习将更接近人类的顿悟式能力，而不是依赖海量数据的反复训练。艺术教育也必须为此提前准备，把学生训练成能与这类AI协作的创作者，而不是仅能执行低层次重复任务的训练型人才。

（三）我们还需要训练珍惜和利用错误的能力

人类最珍贵的能力不是精准而是“犯错”。犯错误是高智商动物的特权。蚂蚁建造巢穴从不犯错，人类盖房子却会特立独行、奇思妙想，弄不好就会塌房。AI的目标是降低误差，精准到达目标，而艺术家的价值却常常来自“错误的美学潜力”。情感、犹疑、热望、冲动、错乱、荒诞、变卦、明知故犯，这些看似“不靠谱”的能力，正是艺术生命力的源泉。望梅止渴、画饼充饥、掩耳盗铃、刻舟求剑，西西弗斯推石头、伊卡洛斯想要飞上天，这些疯狂或错误的行为是人性的底层逻辑中值得重新珍视的能力，今天也应该被纳入艺术训练的结构。

真正的创造状态是一种忘我的、超越自我监控的“心流”状态，是上下求索之后走神和放松时出现的，这也是阿基米德的“尤里卡时刻”（eureka moment）。在这个意义上，最富于人性的艺术家既不是令狐冲的通透也不是郭靖的勤奋，而是杨过式的“黯然销魂”。杨过天生聪明，也曾在南海的波涛中苦练，但“黯然销魂掌”的力量来自他的一往情深，来自一种靠强烈感受力推动的潜能爆发。这不是精明的设计和暴力的苦练，而是从意气用事、从“非如此不可”的自我要求中生长出来的“义无反顾”的力量。

艺术教育的终极目标不只是训练学生掌握某种技能，也不只是灌输某类知识，而是要塑造价值观。价值观产生道德激情，让革命者进入忘我的心流状态，让人们能够从功利迁移到审美、从训练跃迁到自由。从这个意义上说，艺术教育的真正训练目标，是让学生学会如何“忘我”，同时通过艺术“重塑自我”，完成自我革命。这种训练，是AI在可预见的未来无法取代的。

（文/邱志杰，天津美术学院院长、教授 来源：美术观察）