邹卫平 | 杜华笔下的花朵与藤蔓，是心灵从“社会角色”向“本真自我”回归的视觉宣言

乙巳岁杪，丙午将临。当《心随花开2026》系列的六帧作品渐次展开，我们看到的不仅是一位资深艺术家的技法展示，更是一次生命的自我重构。杜华，这位在丹青华坛耕耘经年的资深艺家，以北京为起点，深耕齐鲁大地，其艺术生涯横跨丹青绘制、工美雕塑、创作研究与策展创意等多个领域。在其职业生涯的成熟期，却完成了一场令人瞩目的华丽转身。从体制内的文化担当到内心世界的全然袒露，这条轨迹本身，便构成了一幅比画面更耐人寻味的隐喻图景。

传统中国画谱系中，“花”从未单纯作为客体存在。它是人格的投射，是情绪的容器，是心境的释放，是天地精神的微观呈现。杜华的“花”系列，无疑承继了这一古老的话语法则，却注入了迥异的现代性时尚灵魂。观其用色，既有传统没骨法的氤氲积淀，又可见西方表现主义色彩的率性泼洒；赏其构图，在看似随性的枝蔓延展中，隐藏着严谨的视觉平衡。尤其令人玩味的是，作为一位长期身处美术机构管理岗位的艺术家，其笔端竟毫无“衙门气”的板滞，反而流淌着近乎天真的烂漫与未经驯服的生命活力。这种“身份”与“画格”之间的张力，恰恰成为解读其艺术内核的一把密钥。