对话徐里丨从东西交融到守正创新，中国画依靠什么打动世界？

艺术是人类关于美的创造和表达。绘画艺术的交流交融，是人类文明互鉴图谱的一个组成部分。

东西方绘画艺术的典型表达如何成像，怎样实现融通互鉴？在文明交融与科技浪潮的背景下，中国画依靠什么打动世界？著名画家、中国美术家协会原常务副主席徐里，以中国山水油画创作而闻名。他日前接受中新社“东西问”专访，讲述绘画艺术中的“互动”与“自觉”。

现将访谈实录摘要如下——

中新社记者：您如何看待分别以中国画和油画为代表的东西方艺术表达，它们有怎样的历史互动？

徐里：艺术对人类来说都是共通的，人类对艺术的理解、情感也都是相通的。但是由于国家、民族、区域的不同，产生了各有特色的表现。

油画产生于西方，以油质材料绘制于布面，有其一整套科学体系和艺术表现形式；中国画又是代表东方文明的、一种在宣纸上的独有艺术表现形式。应该说这两者都代表着世界艺术的高峰、代表东西方文明的高水平。

学习西洋绘画的西方艺术家，会从东方文化中汲取养分。例如，印象派曾借鉴日本浮世绘，而浮世绘本身便源自中国文化；中国民间绘画与传统文人画的大写意风格也曾令西方艺术家震撼，中国绘画在精神层面的探索其实早于西方千余年，其追求的艺术境界也更为高远。中国近现代对西方绘画的学习则始于五四运动后，从解剖学、透视学、色彩学等方面，吸收了其科学性和真实感。

总之，东西方的艺术和文明始终在相互渗透、相互交融。如康熙年间的郎世宁，这位来自意大利的古典油画大师在清宫生活了五十年，其作品虽仍然保留了具象特征，却在构图与意境中融入了中国审美，画面追求诗意，讲究留白，更富想象力。

2024年8月7日，“丹青互鉴——清宫画家郎世宁开创的艺术世界”特展开幕。图为观众在欣赏郎世宁作品《弘历射猎图》横幅

中新社记者：艺术在融通中实现发展。对于当代来说，绘画艺术中西结合的关键是什么？

徐里：文明的差异使得人类社会的文化生活更加丰富多彩。东西方文化几千年来一直在相互交流、融合、发展的过程当中——比如说中国倡导的共建“一带一路”，无论是海上丝绸之路还是陆上丝绸之路。在当代文明的语境下，尤其是社会向信息化和人工智能化迈进的当下，这种文明的复建与共融必将随着时代的发展愈发紧密。

一个国家、民族的文化独特性至关重要。我是学习西洋绘画的，西洋绘画作为外来艺术在中国落地以后，一百多年来，中国几代艺术家始终致力于探索油画的民族化路径，即如何将“中国元素”“中国精神”融入油画创作，把中国文化独特的审美追求与精神融入到绘画当中，通过西方油画这一独特的形式来表达中国人的情感。

我在学习油画的过程中，很早就开始研究中国的绘画、书法，试图把中西方不同的艺术形式融合在一起。比如，我曾画过一幅作品叫《对话》，把达·芬奇23岁时画的一张素描山川，跟我自己画的中国传统山水融合在一起，形成了一张特别的山水画，这幅作品也有幸被意大利达·芬奇希望博物馆永久收藏。这是中国一批艺术家一直在探索追求的一种方向，既是对文化自信的彰显，也是开放包容心态的体现。中国既要有世界的语言、国际的语境，同时又要体现出自己的特色。