李汉平·花鸟画丨一抹青绿染就，满纸生机自来

李汉平是当代优秀的中国画学人，其花鸟画以清新明朗的格调、朴素而劲健的画风，尽显他在中国花鸟画领域深耕不辍的求索之志与艺术情怀。在创作中，他始终以自然为源，于物象中体悟“诗言志”的博大人文内涵，借物象缘情表意，将个人理想融入笔下花卉的生命里，让每一笔、每一意都饱含吟咏情致。

汉平师从郭怡孮先生，郭先生的学术思想与开拓精神深深影响了他。郭先生强调写生、创作与临习传统相统一、练形与练笔相统一，主张花鸟画创作需立足当代文化发展的高度，以全新视野探索艺术边界，倡导“大花鸟”意识、“野草也是我的花园”等艺术理念，对汉平在传承、写生、创作等多个维度都产生了启迪与推动作用。

2021年《春晖》兼工带写160cmx100cm

多年来，汉平深耕写生的积淀，始终追求人与自然的深层感应。他于生活中体察自然之妙，在写生中揣摩物象的蓬勃生机，在笔墨与花卉形态的和谐交融中，逐步确立了自身独特的花卉表现语言与学术研究方位。创作中，他恪守传统理念，以“人与天地万物为一体”“一阴一阳之谓道”的哲学思想为指引，秉持情与志、诗无邪的诗性原则，在取象、立意、造境中彰显中国画的人文底蕴。

2022年微风69cmx46cm

汉平的艺术创作始终紧扣时代审美，注重内心感悟与自然本真的契合，将写生与创作深深扎根于生活土壤。他向人文体验求真，向有感而发求真，向时代审美求真，他笔下的花卉形态与气象皆透着鲜活的生命感——对物象生态的敬畏之心，对物象生命结构的细致捕捉，在其作品中表现得尤为突出。《青青家园》《竹溪清韵》等以竹为题材的系列作品，便充分展现出笔墨与形态的和谐之美，画面中，他既追求意境的独特性，更刻意彰显出竹的高洁品格，他又以竹的蓬勃生机映射心象，表现出从生命内在元素中汲取笔墨意趣的艺术追求。那一抹纯粹的青绿，不仅透着竹的清雅姿态，也寓意着君子般的坦荡品格，更映射着竹扎根泥土、志向高峰的坚韧之志。

复苏34x68cm2019年