一笔水墨承家学，万里征程鉴文明——李庚的艺术人生与时代担当

中国文化人物采访现场

中国文化人物笔墨绘山河，丹心铸文脉。在中华水墨艺术传承与创新的长河中，有一位行者，承家学之渊源，拓中外之交融，以数十年深耕不辍的探索精神，以胸怀天下的文化担当，让传统水墨在新时代焕发新生，让东方美学在世界舞台绽放光彩。他，就是李庚——艺术大师李可染之子，当代水墨艺术的代表性大家，中外文明交流的使者。

家学启蒙少年初成

1950年，李庚生于北京，名字由齐白石先生亲赐，注定与艺术结下不解之缘。他的父亲李可染，是中国画坛开宗立派的一代宗师；母亲邹佩珠，是新中国第一代雕塑家、教育家。在大雅宝胡同的艺术氛围中，李庚自幼耳濡目染，三岁便随父亲习画，笔墨间早早浸染了“李家山水”的雄浑底蕴。

天赋之外，是名家的悉心点拨。李庚先后拜黄胄、黄苗子、黄永玉、李苦禅等艺术大家为师，在传统笔墨的滋养中夯实根基。年少的他已崭露头角，1956年便在国内外展览中获奖，1964年更代表中国参加世界青年艺术节并斩获荣誉。面对年少成名的赞誉，父亲李可染的教诲却时刻萦绕耳畔：“小孩子过多获奖没什么好处，做人要勤奋刻苦。”这份“苦学派”的叮嘱，成为贯穿李庚艺术生涯的精神底色。

海外研学融通中西

1980年，已在国内艺术界站稳脚跟的李庚，毅然放下眼前的成就，远赴日本留学，开启了他跨越国界的艺术探索之路。这一去，便是三十余载的漂泊与深耕。在日本京都市立艺术大学求学期间，他系统研究日本画的技法与理念，深入挖掘东方传统艺术的传承密码，同时以开放的心态审视西方现代艺术浪潮，在塞尚等西方大师的创作理念中寻找灵感碰撞的可能。

1986年，李庚受邀主持德国明斯特大学艺术学院的东方艺术讲座，第一次将系统的中国水墨艺术理论与实践带向欧洲讲台。1987年，他成为日本京都造型艺术大学日本画系首位外籍教官，打破了日本艺术院校的传统壁垒。在海外教学的数十年间，他三次编写、修订水墨教程，创新性地将中国古典笔墨技法与现代表现形式融入日本画系教学，更将《动物写生》等课程纳入体系，让东方美学的种子在海外生根发芽。

这份深耕与奉献，赢得了国际社会的高度认可。1993年，李庚因对文化事业的突出贡献，获日本总理大臣宫泽授予的“绀绶章”特殊文化贡献褒章，还斩获日本加古川市“文化功劳者”称号——这一当地艺术家的最高荣誉之一。在荣誉面前，李庚始终淡然处之，他深知，这份认可不仅属于自己，更属于所有推动中外文化交流的同行者。

跨界创新开拓新境

“艺术的生命在于创新，而创新的根基在于传统。”李庚从未止步于对传统的继承，而是以敢为人先的探索精神，不断拓展水墨艺术的边界。他将物理学中的“临界”概念引入艺术创作，在抽象与写实之间寻找平衡，在笔墨重叠间构建独特的空间意境，让传统水墨焕发出现代性的艺术活力。