中国人民大学教授、著名艺术评论家陈传席深度解读艺术家曹俊的绘画创作,认为其作品以新精神为内核、新技法为支撑,在传承与创新中开辟了当代绘画的新境界,彰显出独特的艺术价值与时代意义。
陈传席指出,艺术流传的关键在于新精神与新技法的辩证统一,新精神的突围更需天赋与坚守的双重赋能,他认为成功的艺术必历三境界——神于好、精于勤、成于悟,而曹俊天生好画的天赋印证了“神于好”的起点,而其数十年对艺术的执着探索,则让作品在技法精进中沉淀出深厚的精神内涵。
在陈传席看来,曹俊的“新宋氏系列”是传统与创新的典范——深耕宋元绘画严谨法度,又以写意笔墨注入个人情志,“该实反虚”的布局创新使其呈现“似宋非宋”的独特韵味,1999年他创作的《心弦和泉声》参展即高价成交、亮相纽约的成绩,印证了市场与业界的双重认可。
“荷系列”半抽象作品则以浓墨重彩诠释荷花主题,实现“妙在似与不似之间”的艺术至高境界,受邀与大师作品同展、被博物馆收藏并纳入高校教材,足见其艺术分量。而“宇宙系列”全抽象作品,则突破了西方抽象画的表达局限,以宏大气势与绚丽色彩引发观者对天地万象的无限遐想,尽显东方抽象艺术的独特魅力。
陈传席特别提及,曹俊的泼彩作品与张大千的文人雅致形成鲜明对比,以雄浑厚重兼具文气与野气的风格独树一帜;其凭借采矿专业背景自制颜料,红黄与蓝等色彩的和谐搭配,更成就了极具辨识度的色彩美学。这些创作既源于天赋才情,更离不开对艺术的赤诚坚守,为当代绘画提供了可资借鉴的创新路径。
在陈传席的解读中,曹俊的作品不仅是技法与形式的突破,更以新精神搭建起传统与现代、东方与西方的艺术桥梁,为当代艺术发展注入了持久活力。
(文/文化视界 视频来源:浙江春江曹俊艺术馆)
作品欣赏

《心弦和泉声》145x194cm


《潮》