【DeepSeek谈艺】潘新权·油画 | 笔触纯粹而凝练，画面中充满对生活的真切感知

他从中国画的写意精神中汲取养分，将黑、白、灰三色线条作为画面的骨架，或刚劲如铁，或灵动如丝，或疏朗如清风，或密集如织网。这些线条不再是为了塑造体积与空间，而是成为了情感的直接流露。它们带着手工创作的温度与趣味，在画布上一气呵成，或直或曲，或笨或锋，全在一念之间。这种对线条的运用，打破了传统油画对写实造型的依赖，赋予了冰冷的机械物件以生命的温度与艺术的灵性。正如他所追求的，这种稚拙而直接的线条，并非刻意为之，而是在掌控下笔快慢之间自然形成的，它所传递的，正是绘画最本真的手工之趣。

潘新权《立交桥下的电动车》布面油画110cm×90cm

为了强化这种视觉冲击力，潘新权巧妙地运用了重叠与重复的构图手法。无数辆自行车在画面中相互交织、彼此掩映，它们的线条层层叠叠，形成了一种既混沌又有序的视觉张力。这种处理方式，不仅营造出强烈的现场感，更暗合了现代都市生活中秩序与混乱并存的特质。那些看似杂乱无章的车影，实则是画家对生活本质的深刻洞察——在看似重复的日常中，蕴含着无限的生机与可能。这种重复，并非简单的复制，而是通过视觉的叠加，让平凡的场景焕发出别样的形式美感，让观者在密集的线条中，感受到一种扑面而来的生活气息。

潘新权《西大公共课楼前的自行车》布面油画160cm×180cm

在色彩的运用上，潘新权则追求一种纯粹与凝练。他摒弃了繁复的色彩堆砌，多以单色或低饱和度的色调构建画面，让线条成为画面的绝对主导。这种克制，反而使得作品的意境更加悠远，氛围更加沉静。偶尔出现的亮色，如一抹黄、一点红，作为点睛之笔，在整体的灰调中，瞬间点亮了画面，也点亮了观者的情绪。这种对色彩的把控，体现了画家深厚的艺术修养，他深知，少即是多，简即是繁，在克制中才能见出真章。

潘新权《车棚》布面油画160cm×180cm