以大美术践初心，以多艺映时代——品读刘人岛的艺术人生

大时代与大美术观

大美术观正愈益普遍地成为人们的审美意识。而刘人岛则是新时代大美术实践一位活跃的弄潮儿。

那么，什么是大美术观呢？我以为，那就是从生活的整体联系中来思考美和看待美的重要性。有趣的是，当我们要略述大美术实践的历史时就会发现，像张光宇、庞薰琹、张仃、祝大年、袁运甫、乔十光、丁绍光、韩美林、柳冠中等等一大批可以称之为“大美术”代表性艺术家时，他们的身份都不是单纯的画家，或所谓纯艺术家，而是多出身于像庞薰琹先生所说的略近于巴黎高等装饰美术学院的工艺美术系统，或即从大都市的装饰与设计艺术实践中直接走来的张光宇、张正宇兄弟那样多面手的装饰艺术家、工艺美术家或设计家们，——扩大些说，特别还应当包括建筑和各方面的设计艺术家。其中的原因很简单，那就是“大美术”是要从“大”的方面、从更广泛的生活环境和综合的方面——不仅是纯艺术欣赏，更要从兼具实用与审美，或说物质与精神两个方面的社会功能来服务于社会生活。说到刘人岛，曾经在不同时期直接地给他重要影响的老师，就有张仃、祝大年、吴冠中、袁运甫等几位先生。就像袁运甫先生就总是说：“刘人岛就是个典型的‘杂家’”。刘人岛也是属于这个系列的——他也从中央工艺美术学院（清华大学美术学院前身）走出来。在这方面，大美术的综合性社会功能，它和社会生活直接而广泛的密切联系，包括实用与审美、物质与精神生活的紧密结合与相互渗透——即生活的艺术化与艺术的生活化——对于社会生活的影响，它所具有的潜移默化作用，显然具有更为宏阔的意义。

2005年浮云山蔼莽苍苍中国画78cm×351cm

2005年10月12日搭载神六升空并于17日返回地球，是人类第一次登上太空的中国画作品

画家刘人岛

亦如袁运甫教授所说：“我真正认识人岛，是从他的绘画开始的。这是一个很了不起的画家，他倾注全部的精力在艺术上。看到他的山水，就能看到他的个性，他的追求，充满了强烈的情感，这也是磨练出来的，他对大自然的热爱、对艺术的追求不是一般人所具备，人岛有很好的绘画天赋、又是如此全身心的投入，所以才有今天他艺术的辉煌成就。”刘人岛是近年来活跃在画坛上一位颇有冲击力的国画家。

在中年画家中能够在如保利香港春拍中创出以424．8万元港币成交（《水墨放浪由秋韵》，2013年）记录的实不多见。他的山水巨作《浮云山霭莽苍苍》并曾于2005年10月搭乘中国载人科学实验的神舟六号飞船遨游太空，则更属罕见殊荣。

2005年浑山韵云52X219cm中国画

入选2005年纪念故宫博物院建院八十周年，由故宫博物院主办、中国美术家协会、中国书法家协会协办并提名的中国现当代最具有影响力的百名画家、百名书法家每人创作一件代表作的“首届中国当代百名名家书画收藏展”

曾有朋友问我：人岛的山水画传统功力怎样？我说，张仃先生的焦墨山水就是他的老师；为能画出富有传统韵味的国画，他一直跟随张仃先生请教和探讨笔墨功夫。他对传统的涉猎，还具有“转益多师”的特点。而并不拘泥于某人，无论石涛、八大，张大千、傅抱石，他都喜爱，通过临摹细心体会。但我更想指出他的山水画或花鸟画创作的两个突出特色：一，总是有感而发，从生活和写生中来，充满创作激情。如《鲸鱼闹海崀山景》，就是画他的故乡湘西南与广西桂林接壤的崀山（诗人艾青曾信口吟出：“桂林山水甲天下，新宁崀山赛桂林”），那真是令人神往的人间仙境。如果没有自幼对家乡生活的熟悉和热爱，他不可能画出那像梦境一般的神奇景象和宏伟气魄。他到海边，不管到秦皇岛或大连、海南……看他画的大海，都具有鲜活的即兴特点，激情澎湃，豪情满怀（如《岛峰直出青天上》、《岛生万物》、《蓬莱仙境》）。正所谓“观山则情满于山，观海则意溢于海”，他总要调动全部技能技巧的储存，把他的所见、憧憬和梦想淋漓尽致地表达出来。二，他感觉敏锐，对新事物高度敏感，反映在创作中，强烈地表现出鲜明的时代气息。如2017年在“大美雄安”刘人岛个展上，他出展的《白洋淀荷香》系列，便极富创造性，观众可以会心地感受到，在彩墨的表现方法上，他聪慧地借鉴吸收了老师袁运甫先生的色调和情趣，而在笔法技巧和色彩肌理的处理上，则又显示了独特的审美趣味，从而具有了鲜明的个性特征和特定的新鲜意境（《对语香更远》）。

2007年岛生万物中国画96cm×96cm