以大美术践初心，以多艺映时代——品读刘人岛的艺术人生

从2000年我们就开始筹办这个《艺术》杂志。综合各方面的因素，我们想要做一个平台。什么样的平台？就是要做一种大美术。

作为在艺术市场这一研究领域涉足较早的一员，我要告诉大家，今天还来了很多企业界的朋友、企业界的大腕、企业界的能人。改革开放以来，中国经济迎来了春天，经济和市场的观念逐渐渗入我们生活的方方面面，如果艺术再不与经济和市场真正渗透的话，可能会慢慢陷入纸上谈兵的困境，不能得到更快、更好、更普及的发展。

很多画家原来也是这么想，认为自己的作品不求卖，就自己收藏着。我曾经还与启功、张仃、吴冠中、沈鹏、袁运甫、韩美林、刘炳森、乔十光等著名书画家，还有很多艺术家讨论过这个事，他们后来都一致赞成：自己埋头苦干创作的作品，还是流通好。……不流通出去是一卷纸堆放在那里，束之高阁，如果收藏家认定、喜爱，花钱把艺术品买回去，他们会比作者自己更重视这些作品，保管得更好，还会十分主动、积极地去宣传。这样的话，艺术市场这一盘棋就活了。艺术鉴定也是一样。

2012年永远的香格里拉中国画93.5cm×178.5cm

搞好艺术市场，我认为现在一个最好、最重要的结合点，就是让艺术家和企业家结合起来。……真正的艺术家，他的作品不仅仅是几百块钱的纸张笔墨等的绝对价值，而是呈几何增长的趋势。为什么？台上十分钟，台下十年功。大家知道，毕加索的那幅《拿烟斗的男孩》，2004年在纽约苏富比拍卖行拍出了1．04亿美元。

社会在不断进步，但是也离不开我们所有的创作者、鉴赏家、和美术理论家，还有非常重要的一点，就是我们的艺术收藏家。

咱们的刊物能搞起来，有两个后盾，一个是学术方面的后盾，就是靠专家学者；另外一个是经济方面的后盾，就是靠企业家。

从这里我们不仅看到刘人岛要通过办刊物为提倡和践行“大美术”搭建舆论平台的明确思路，而且清楚看到他比一般人看得更远和更有实践意义的对艺术市场问题提到“艺术市场经济学”高度的深入思考。应当指出，这正是他作为“大美术”事业实践家对“大美术”认识一个重要组成部分。在这里，他特别提到与企业家联盟的重要性。而这样一种整体性的认识又是建基在严谨的学术研究基础上。

2012年丽江古城那一场雪中国画94.5cm×176.5cm

我没有对既是艺术家而又积极参与经济领域活动并作为企业家的刘人岛的更多了解，但从随兴注意到的他对艺术市场的深入考察和前瞻性研究（他原是中国艺术研究院副研究员，2005年调入北京工商大学任教授，2011年又调入北师大任教授至今，率先开辟“艺术市场经济学”研究，并指导此一方向研究生和博士生），以及两次出席在他鼎力支持下在国家博物馆和刘人岛艺术中心举办的祝大年先生百岁诞辰艺术展暨研讨活动，包括由他所在艺源岛文化艺术有限公司在河北张家口地区和百龙集团、和记黄埔合作开发创建的“新雪国”大型居旅城市建筑项目中感受到，这许许多多将艺术与经济开发紧密连接在一起的跨界社会活动，不惟体现出他的雄心魄力，更从像祝大年这样对国家有重要贡献却缺乏经济支撑的国宝级艺术家身上见出这种雪中送炭般援助的温暖和宝贵。

2013年溪谷烟雨媚中国画74cm×68cm