李小琳丨以心驭笔，以爱为核，开诗书画一体的水墨新境

李小琳主席的书法创作涵盖了多种书体，既精研颜真卿的浑厚圆劲，又深谙二王一脉的潇洒流畅，同时对瘦金体的特色也进行了深入探索和巧妙运用，这种多维度的书法实践体现了她对传统书法艺术的深厚的传统功底。同时，在“书画同源”理论的实践方面，她也展现出独到的创新思维。譬如，在梅兰花系列作品中，她将书法笔法与绘画技法有机融合，以草书的灵动笔触描绘兰叶，以隶书的古朴笔意刻画竹节，以篆书的沉稳笔力勾勒梅干。此种艺术实践并非简单的形式迭加，而是建立在对笔墨本质深刻理解基础上的创新探索。尤为值得一提的是，她以“画中书法”的开拓性，突破传统题跋独立于画面的模式，将书法元素融入画面构成之中，使书法与绘画真正实现一体化表达。以《九天君竹》为例，画作中的题诗不仅在墨色上与竹叶形成呼应，其文字排列更与竹枝的生长方向相得益彰，实现了书画艺术的完美融合，充分展现了“书画同源”的深刻内涵。

傲雪红梅363×141cm纸本设色2022年

李小琳主席的绘画创作主要围绕梅、兰、竹、菊、牡丹、荷花等传统题材展开，但并非简单地沿袭传统程序，而是以当代视角对这些传统符号进行了富有创造性的诠释。如在梅花题材的创作中，她创造性地将梅花的孤傲特质与温情内涵相融合。其“寒香”系列作品尤为突出，通过焦墨枯笔勾勒老梅的苍劲质感，同时以胭脂点染新蕾的娇嫩之态，成功地将梅花“傲霜斗雪”的传统意象与生命柔情的现代理解相结合。这种艺术处理在她的咏梅诗中得到了进一步的阐释：“铁骨冰心自古同，谁知寒蕊亦温情。东风未至先含笑，一点春心雪里明”，该诗词不仅延续了梅花作为道德象征的传统意蕴，更赋予其丰富的情感内涵，体现了艺术家对传统题材的现代性思考。在兰花题材的创作中，她以独特的艺术构思，将传统“空谷幽兰”的意象与现代社会景象相结合。其题兰诗“本是空谷客，偶然入红尘。虽染市井气，不改清幽心”，既体现了传统文化在现代语境中的适应性，又展现了文化传承的创新思路。在竹题材的创作中，李小琳主席大胆突破传统表现手法，展现了富有创造性的形式。她的《心竹》系列作品采用平面构成手法，将竹竿、竹叶等元素分解为几何形态，通过重迭、交错等构成方式，创造出强烈的视觉张力。这种艺术处理既保持了竹子的传统辨识度，又赋予其鲜明的现代审美特征。她的牡丹、荷花系列作品尤能体现出其在传统题材当中推陈出新的探索，如在构图布局、取景视角、主体突出、留白运用、色彩搭配、媒介混和等方面，不仅借鉴传统国画如“借景抒情”“以形写神”等的技法和意境，又能通过新的色彩搭配、构图方式或媒介表达，赋予牡丹和荷花作品新的时代特征。

牡丹颂1100×215cm纸本设色2024年

李小琳主席以诗为魂，引书入画，将诗词、书法、绘画互为融通，如她的题画诗避免简单的说明性功能，而是与画面形成辩证关系。有时诗画呼应，如题梅诗“寒香透纸背”与画中梅花的视觉感受相互强化；有时诗画对立，如绚丽的牡丹配诗“繁华终有尽”，形成意义张力。这种处理使观者在诗画之间建立思维跳跃，拓展了欣赏的维度。正如艺术评论家所言：“她的题画诗不是画面的注脚，而是开启第二重意义的钥匙。”

花之王215×115cm纸本设色2025年