
展览中有不少令人耳目一新的都市题材。他画高楼,却不画高楼的压迫感;他画街道,却不画街道的拥堵感。他笔下的都市,有一种从容的节奏,自有韵律。那些纵横交错的马路,成了流动的线条;那些方方正正的楼宇,成了错落有致的块面。
都市是自然的延续,人也是自然的一部分,人造的城市,何尝不是另一种自然?

方向现在生活在北京,这城市是他的创作源泉。他画身边的事物,画日日经过的街巷,画推窗可见的楼宇。这种从身边出发的创作方式,让他的作品有了一种真诚。他不是在书斋里构想山水,而是在生活中发现山水。庭园有山水,乡路有山水,都市也有山水。
山水不仅仅是一种固定的图式,而是一种看待世界的方式。
在不断的探索中,方向逐渐形成了自己独有的艺术风格。他画人与物的关系,画笔与墨的融合,画心与手的相应。观者从他的画面中,可以感受到一种成熟——那是一种历经探索之后的笃定,知道自己要画什么,也知道怎么去画。
这种成熟是一种更深层的自由。

我在一幅都市夜景前驻足良久。画面里,万家灯火,星星点点,像是夜空中坠落的星河。每一扇亮着的窗,都是一个故事,一个家庭,一个正在展开的人生。方向没有描绘这些窗户里的人,但你能感受到他们的存在。这便是一种“可居”。