尚辉｜从生活感知到审美新质——解析第八届全国青年美展的艺术深耕

范阳子《树杪百重泉》中国画200cm×180cm

如何激发消费活力，是当前中国经济发展中亟待攻克的难题之一。发展夜市是体现中国经济发展韧性的有力表现之一。本届青年美展描绘夜市的作品颇多，如王庆东《人间烟火气》、韩克伟《人间烟火·4》、徐健《人间烟火》等，这些作品虽然题目高度重叠，但画面形象或画种媒介完全不同。青年美术家聚焦这一题材，或许是出于对民俗特征与市场经济的考量，因为这些画面并非单纯描绘夜市，而是借助夜市展现了不同的民俗场域。如兰池的水彩画《巴渝烟火—丰盛古韵》以手卷式的构图，将巴渝地区特有的茶肆酒楼建筑尽列其中；颜铭柯《城市的温度—重庆背篓专线》以木雕造型呈现了重庆背篓贩菜在现代化城市中所形成的“专线”。并非所有城市的食品经济都走向大型超市化，背篓贩卖体现了城市化销售与传统个体销售的再度融合。这是一个饶有趣味的画面，而手工雕刻所传达出的粗犷山民形象，也有力地彰显了民俗文化的韧性。

创造审美的叙事

第八届全国青年美展中许多作品描绘的场景、塑造的人物虽来自现实，却和摄影对现场的刻录、AI生成的虚幻图景，或AI生成的拟水墨、拟油画、拟水彩、拟版画等作品拉开了很大距离。这些作品真切动人，但绝不局限于对客观真实的像素复制，充分挖掘并发挥每个绘画品类的语言表达特性，在此起到了不可小觑的作用。也正因如此，彰显了中国画、油画、水彩、漆画、版画、综合材料绘画及雕塑等所蕴含的媒介审美属性的重要价值。这些审美属性相互间不可替代，这本身就有力地印证了它们与摄影、AI图像在本质上的差异。从某种意义而言，全国青年美展将造型艺术的可持续探索作为其当代性的基本理念，其潜台词是未将新媒体形态的艺术视为青年探索性艺术的主要类型标志，这一平台的持续推进，更深层面地体现了中国式现代美术实践在全球化现代艺术发展进程中所彰显的自主性探索道路。[2]这里涉及的重要理论命题是：艺术的当代性是媒介的当代形态，还是媒介的当代形态与传统形态的并行不悖、相互共生。[3]

刘美辰《牧歌流转》连环画40cm×50cm×8