郑忠丨雪落无声 师恩如山——怀念我的恩师郑志刚先生

那天色彩课，我们画一个中年妇女的人像，画到一半，背后突然传来文老师惊讶的声音：“太好了！”他走到我旁边，说：“不要画了，住手，就这样。将来你成了大师，人们会从这幅画中看到你不可遏止的才气的！”我当时都懵了。

后来文老师和我交谈，问起我的油画老师。当我说出“郑志刚”三个字的时候，文老师点了点头：“怪不得，名师出高徒。我知道郑志刚，画得很好！你的色彩感觉很敏锐，笔法沉稳泼辣，色调的控制很不错……”

《阿万仓小学生》 34cm x46cm  1984年

那九周的色彩课，我像是被打开了某个开关。十年前郑志刚老师教的那“三斧头”——那些最基础的造型、色彩、笔法——一下子全都释放了出来。我画得酣畅淋漓，无所顾忌。那时候我才明白，郑老师当年那短短几周的课程，给我打下了多么扎实的基础。就像练武之人扎的马步，看似简单枯燥，却是一辈子功夫的根基。

再后来，我在设计师的岗位上工作了六年。六年的色彩实践，六年的审美积累，加上郑志刚老师教的油画基础和文国璋教授“放任自流”的教学理念，慢慢地，形成了属于郑忠自己的色彩谱系。

《白龙江源头》 38cm x53cm  1984年

2025年，北京的一位收藏家请来国家文旅部艺术司美术处的领导看我的新作。这位领导在英国留学油画六年，见多识广。她看了我的画，惊讶地问：“郑老师，你有在国外留学的经历吗？这色彩感觉真是太好啦！不同于西方，但又有西方的高级灰，色调很神秘，很有光感，极富穿透力……”

我站在画前，心里瞬间想起的，是郑志刚先生。

我想起他在师专画室里手把手给我示范的样子，想起他调色时专注的眼神，想起常熟那个大雪纷飞的早晨他站在窗前沉默的背影。他从来没有教过我什么是“高级灰”，什么是“神秘的光感”，但他教给我的那些最朴素、最基础的东西，让我有能力在后来的岁月里，去吸收、去融合、去创造属于自己的语言。

许多年过去了，恩师已驾鹤归山。他的治学、他的严谨、他的造诣，已经沁入我的心灵，化作《中国美术全集》里属于郑忠的那一页，化作各大美术馆的藏品，化作国际文化交流中中国艺术家的作品。这一切，如果追根溯源，都从南通师专那间简陋的画室开始，从郑志刚老师那双稳健的手上开始。

《朗木寺藏经殿》 34cm x47cm  1984年