木之层叠，命之独一——康剑飞的木艺创作

布面丙烯、木板雕刻

尺寸可变

2019

这一尝试对他而言意义非凡，他说：“2018年之前，无论我对木版的实验如何演变，核心理念从未改变：木版始终是图像的载体。但2018年末的这些新尝试，彻底‘解放’了木版，让它摆脱了拓印的功能束缚。如今的木版，成为独立的艺术主体，仿佛拥有了自己的生命。”以此为起点，他创作了2018年的《视觉关系》系列，数年后又诞生了2023年的《剥离》系列。

剥离no1

木板、丙烯、雕刻

177x100cm

2023

在这一阶段的探索中，木材本身蕴含的“层次”概念愈发清晰。“层次”既是物理概念，也是版画创作中的核心要素。康剑飞曾在社交媒体上看到俄罗斯一家木板工厂的视频，巨型原木被刨成一卷卷薄木皮，这一画面为他带来了新的创作灵感。经过反复实验，他实现了创作上的突破，薄木皮所蕴含的韧性、脆弱性，以及细微的生命感，成为他后续系列创作的切入点。

2022年开启的《超越存在》装置系列中，他先将多层染色薄木皮粘贴在背板上，再剥去表层木皮，让下方上色层的材质与色彩显露出来。这一过程中，被揭开的不仅是木材物理层面的“分层”，更是层层叠叠的时间印记。艺术家的创作心境与木材的自然本性，在这一过程中相互交融。

2022年的《超越存在：呼吸》，每件装置作品都依展示空间量身打造，独一无二。木材的形态被拆解，重新占据空间：染色薄木皮或直立、或平铺、或蜷曲于地面、或悬浮于空中，在力的作用下收紧、弯曲，呈现出多样的姿态。这件作品并无预设的设计稿，康剑飞用钢丝将薄木皮拉紧，使其形成极致的弯曲形态。作品的最终样貌，是钢丝对木皮施加的力所造就的结果，二者之间的张力脆弱且近乎危险，一丝微风、观者脚步的挪动，都可能让作品轻轻颤动。

康剑飞形容这件作品的创作过程，如同与人角力：“我拉着‘他’，用力过猛，木皮便会断裂；稍一松手，它便立刻回弹。有时我甚至觉得，这些薄木皮在‘笑’我——笑我始终无法掌控力度。它们真的拥有了自己的生命。有时我会故意轻碰它们，它们便会发出沙沙的声响，微微颤动，仿佛在回应。”

何以存在no5

木框亚麻布、木皮、鱼钩鱼线、丙烯

200x200cm

2022

在2024年开启的最新系列《关于本质》中，康剑飞再次将创作实验的核心回归木版与木刻技法，但此时的木版已非传统意义上的木版，而是由染色薄木皮重新拼接而成。他对这些木版进行全方位的创作处理，包括剥离、卷曲、重组、雕刻等手法，将多层木板拼接、镂空、再粘合，以此展现“木”本身所蕴含的特质、肌理与张力。

康剑飞说：“与三十年前初学制版时相比，创作使用的材料、动手的动作、加工的方法，看似从未改变，但我深知，一切都已变得面目全非。我感觉自己正一步步靠近生命的本质。于我而言，艺术已成为体验世界的方式，而我的作品，便是承载个人思考的容器。”

状态