
《剪不断理还乱二〇二五的点线一》
202cm×161cm
纸本焦墨设色
2025年
崔振宽先生最大的贡献,是在黄宾虹所开辟的路上走得更远、时代气色更为鲜明。黄宾虹由传统往现代开了一个头,是领跑者。崔老作为后续晚辈,则以新的笔墨实践,在新的历史段落提供了一个成功范例。回顾画坛前辈,比如张仃先生的焦墨探索也很有启示性。关于张仃先生,2010年在北京中国画院有一个很重要的研讨会,现在还能在网上检索到当年的发言,薛永年先生的发言对张仃给了比较充分的评价,我也在发言中强调张仃在中国画现代转型节点上的贡献。至于另一个大家李可染,论评就更多了。但是我想,由此而下的中国画坛,可能最具时代特征,最有现代意味的笔墨,是由崔振宽的作品所呈现给我们的,他的贡献具有代表性。
谈到这里,我有一点特别的感触,很希望继续看到崔先生新的作品出现。今年我有幸成为中国美院引进的教授,招收美术理论与实践研究方向的博士生,更重的任务是参与中国美院的国家重大科研课题。这一课题要梳理百年来中国美术从高原到高峰的脉络,要建构国家话语。今天崔振宽先生这样的个案就给我不少启发,他提供的经验不仅属于他自己,也是切入21世纪中国画坛很好的角度。这是以现代笔墨讲述中国故事,这样案例的意义已超越了他个人范畴。
所以,策展人吴洪亮院长把这个展览引到南方、引入广东这样一个地域,让更多人关注,引出更深入的研究,非常有意义。还有今天在展厅看到90出头的崔老思路清晣、声音洪亮、反应敏捷,精力还很旺盛,太好了。不少大画家近百岁还能画出更好的作品,如赖少其先生最好的作品都出于晚年,我们对崔振宽老先生也有更多期待。
崔振宽作品欣赏

《花非花之八》
168cm×119cm
纸本焦墨设色
2024年

《山非山梦非梦之一》