尊古明心——中国当代艺术家笔砚传艺展 | 肖凡：以笔墨传达新时代的视觉信息

在水墨画中，笔墨是语言，然而从审美的更深层次讲，笔墨构架是审美心灵和灵魂的载体：笔墨表现出画家独特的艺术见解和人生态度。我喜欢肖凡用墨那种即兴自觉地表现。墨色浓淡之间随心随意的泼写，却营造出一种气象万千之意韵，墨色或重或轻，深浅干湿相映成趣，酣畅清朗显逸气，《轿子雪山》《玉龙烟云》《江湖系列》等作品系列或许是他画法的一种尝试。从有法到无法，泼墨、积墨、冲刷……墨之水迹苍润、通透，生发某种偶然的效果。肖凡也时常产生出一些近于异化之作，艺术中充满着一种非特定情绪的移入，或者说是内心不安的产物，或许是借酒兴所为之。亢奋、激情、释怀。画家此时从有我到无我之境升华。绘画冲动、行为意欲、节节上升，试想在这样的状态下，笔墨一定产生意想不到的效果，笔墨也将进入新的视觉空间，试比较，这些作品它一定超乎寻常，视觉感染力更强劲，这就是所谓的“难得糊涂”的艺术情操。

万峰水木湛清华 皮纸·水墨 138x45cm 2025年

三是，家乡的大好河山是画家取之不尽用之不竭的创作源泉。现实主义认为艺术从生活中来，自然主义主张模仿自然，力求将自然客体原封不动的搬上画面。画家肖凡则用思想概括客观自在的景与物，用心提炼自然中那些富有视觉旨趣的元素，“外师造化”。在此其中他的审美心灵路线图仍然是由外而内，再由内而外升腾，也就是说，源自现实中的那些按捺不住的强烈的美感反应，在此环节进一步递进、升温，进而审美知觉力形成高度自觉、高度敏感，这种知觉力预示着审美渴求、情感表达都将在绘画的进行中得以释放。云南好山、好水、好风光，是人们向往的福地，肖凡的画面中，画的不再是客体中那座山，水不再是那道水，而是一幅幅经智性提炼的、他胸中的景观，他将自然的真实化为艺术的真实。作品承载着情与理的合力，在知性的深层次中闪烁着云南绿水青山明亮的光华。

幽谷图 皮纸·水墨 69x46cm 2026年

云南地理环境在宽广的整体中有其鲜明的特质，换言之它有着一种奇特的华美。对于艺术创作主体来说：它的地域特征会影响它的技术成分，并通过技术成分再影响它的社会成分和观念成分。用水墨怎样表达这种地域特质？这是一项有着较高技术性含量的课题。从肖凡的作品看：他正朝这方向努力求索，努力耕耘。《乌蒙春行图》《万峰山色》《红河写生册》这一时段的作品，无论是笔墨与形式方面或是形式与内容关系，已预示方向性研究的积极因素，若肖凡把水墨山水画出地方特色，画出云南画风，是值得赞赏的。肖凡对家乡的自然景观情有独钟，通俗一点说：他爱这片热土。也是值得敬意的。然而，艺术它是人类共同认同的形而上的大概念。就艺术本体来说它是多元的、宽泛的、非功利性的，艺术植根于人的心理需要，而且满足了人的心理需要。艺术若以人的知性作为坐标，那么这种艺术所表现宏观上不再是局限于时间、空间、区位……的思维与表达。微观上不再是局限于对客体物表层的探讨和描写。

坐望景迈图 皮纸·水墨 195x252cm 2025年