姜宏伟·色粉画丨将与岁月长存的文化信息呈现于纸面之上

五千年文化，三千年诗韵，文化不仅镌刻于典籍，也承载着不同时代对它的领悟与理解。文化留痕是鉴证历史的重要方式，它本质上是人类在活动时间里留下的文化印记——不管是有意还是无意形成的，这些印记被后人解读，还能顺着这些印记梳理过去的文化脉络。传承、保护、理论记载、影像、画作等这些都属于有意识的文化留痕方式。无论是哪一种，它既展现了某种文化的客观本质，又融入了创作者的个人主观情感和当代信息元素，去诠释着他们对这种文化的体悟，谱写着属于这个时代的痕迹。

在《山东色粉画发展史》一书中，就记载了这样一位画家——姜宏伟，他是21世纪后山东杰出的色粉画代表画家，他用自己独特的艺术视角和卓越的绘画能力，带动了山东色粉画的多元化发展，也为历史文化的留痕增添了别具一格的一笔。

从山东美术馆到山东画院，姜宏伟连续二十余年在组织创作与研究的领导岗位上，砥砺前行，恪尽职守。期间，他曾出任“第十届中国艺术节筹（组）委会”美术处处长，圆满完成了“全国优秀美术作品展览”的筹办组织、作品征集、评选布展、成功开幕等工作，荣获省政府二等功。他既是一个有责任担当的美术事业耕耘者，更是一位踔厉奋发的画家，在个人创作和理论上，守正创新，绘画表现极具丰赡性与感染力，作品多次参加国家级美术展览。

姜宏伟的艺术作品以色粉画、水彩画最为精彩，其中色粉作品尤为突出。他的色粉画以具象写实的造型手法，探索着物象的生长痕迹和时间质感，不仅深谙西方写实绘画技法，而且深得中国传统美学“外师造化，中得心源”的中心理念。他的创作理念和绘画技巧无疑是在为山东色粉画的发展做积极的探索，他的作品扎根于采风写生与实践探索之中，其绘画表现极具丰赡性。梳理其色粉作品的题材与精神表达，有三条清晰脉络，分为石窟造像、惠女风采、现代主题三大类型，共同支撑起了其色粉作品的艺术高度，展现出“于写实中求意，在具象中求神”的创作追求，将那些与岁月长存的文化信息呈现于纸面之上，让观者能够透过画作感受到历史的厚重与文化的温度。

第一类是石窟造像系列。一是始凿于北魏兴安二年（公元453年）的云冈石窟和北魏孝文帝迁都洛阳（公元494年）之际的龙门石窟佛造像系列，联合国教科文组织分别于2000年和2001年列入《世界文化遗产名录》。其中，位于河南省洛阳市南郊伊河两岸的龙门石窟，是中国石窟艺术的“里程碑”，被誉为“世界最伟大的古典艺术宝窟”，闻名世界。石窟中的卢舍那造像通高17.14米，头高4米，耳长1.9米，依山而凿，气势磅礴，是中国石窟雕刻艺术的杰出代表，是石窟艺术与黄河文化结合的经典。我初次见到姜宏伟的色粉画《见证黄河变迁》，便感叹这幅作品的写实能力，细腻用色，尤其是纸张底色的选择十分精妙，画面整体以暖黄色调为主，底色选择与画面色彩完美融合，既凸显出卢舍那大佛的庄严神圣又营造出了一种温暖而祥和的氛围，让人感觉在欣赏画作的同时心灵也得到了慰藉与净化。

《见证黄河变迁》色粉画 220cm×95cm 2021年 姜宏伟

这幅作品采用长横式构图，起初我以为这样的构图会让高耸的卢舍那大佛融入环境而不够突出，然而恰恰相反，画面整体为微仰视的视角，刻画了大佛俯瞰下方黄河的场景，背景中的佛教文化石雕整体且细腻，既是技艺的体现，更是姜宏伟对卢舍那大佛这一文化遗迹的深刻感悟。在此屹立千年的大佛，面部丰满圆润，双耳长且下垂，头顶波状形发纹，以沉稳自若的姿态，超然物外的宁静，仿佛在向世人展示着历史的坚韧与文化的传承，“人慈悲的微笑凝视着下方的黄河支流由豫入鲁，见证着黄河的世事变迁。

《吴哥窟四面佛石雕之四》色粉姜宏伟