我开始意识到,这些大师们的共同之处在于:他们不再追问“画什么”,而是追问“绘画本身可以是什么”;不再满足于“看”的对象,而是关注“看”的行为本身。这种思维方式的转变,与我后来在第十四届世界哲学大会上与哲学家们的对话形成了深刻呼应。那次大会上,我是三个被研究的中国人之一——另外两个是庄子与钱钟书。他们选择我,是因为希望找到一个“拿着中国的毛笔走进西方主流”的艺术家,而且是活着的、可以与之对话的研究对象。


第十四届世界哲学大会上的曹俊
(三)殊途同归:现代派艺术与中国写意的跨时空呼应
然而,历史充满了辩证的趣味。当西方绘画在革命的道路上走到极致时,竟与中国写意精神形成了惊人的呼应。印象派莫奈晚年那些睡莲,形体的边界消融在光影之中,这与我们中国画追求“似与不似之间”的境界何其相似!后印象派梵高旋动的笔触,成为主观精神的物质显现,这与我们所说的“笔墨乃心印”如出一辙!表现主义蒙克《呐喊》中的夸张造型,将心理体验转化为视觉张力,这与我们“以情写意”的传统遥相呼应。

莫奈《睡莲》