林天行 | 破物象写实之限，让莲荷承载万千心象

欣听

水墨设色纸本

70cm×68cm

2024

盛夏南风起，满城浓绿花香，正是赏荷写荷的好时节。世人爱荷，自古已然。夏日池畔，亭亭菡萏，莲叶田田，于淤泥中生出却洁净清雅，是盛夏时光温柔却也坚韧的景致。四时流转，寒暑更迭，一池荷景会随季节凋零，但笔墨丹青中的荷花可跨越岁月、生生不息。于盛夏观荷，于画卷赏荷，一花一叶藏天地意境、文人风骨，是荷花穿越千年，始终被世人钟爱的缘由所在。

不同时空、不同语境里的荷花，各有风姿。中国传统文化中，荷是至高至洁的君子。周敦颐名篇《爱莲说》谓荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，是古代君子坚守本心、高洁自持的写照。敦煌壁画的莲荷造像，融入佛家清净、慈悲圆满的寓意，让荷成为东方独有的禅意象征。在西方，印象派大师莫奈毕生描摹睡莲，在色彩变幻与光影流转间，赋予荷花自由烂漫、热烈鲜活的生命力。于我而言，与荷结缘、以荷入画、借荷悟道，是贯穿半生的艺术修行。过去四十多年，我以创新笔墨与色彩，描摹荷之形态、领悟荷之精神，亦在一池荷影中，探索传统与现代、东方与西方的艺术融合之道。

莲悦

水墨设色纸本

45cm×53cm

2017年

与荷的宿命相逢

我生于福建福州乡间，祖屋后方最高的山峰名叫莲花峰。少时懵懂，日日仰望山峦，埋下一生画荷的艺术伏笔。从十余岁执起画笔，到青年时北上中央美术学院深造，我沉浸于历代画荷大家的笔墨世界。齐白石的质朴、张大千的飘逸、徐渭的洒脱，打破章法，各有性情。东方传统笔墨的风骨，加之印象派、野兽派的绚烂光影，古今中外彼此对话，塑造我独有的审美意趣。

1984年，我移居香港。这座融汇古今中外的城市，为我的艺术创变提供了丰沃土壤。我渐渐跳出传统山水框架，兼收西洋绘画构图、色彩与光影技法。而真正让我完成艺术蜕变，是与荷的宿命相逢。

1999年，我远赴西藏写生，在高反严重、生命垂危时刻，半梦半醒间见漫天荷花凌空飞舞，圣洁绚烂。漫天莲荷给予我勇气与力量，我豁然顿悟，荷不只是池中花，更是天地间澄澈的力量。正因这份奇遇，我开启了以荷花为主题创作的全新旅程。我打破物象写实的局限，追求即兴随心的创作状态，将山水丹青的技法和气韵注入荷画之中，让笔下莲荷成为承载气象与心象的创新之作。作画之时，我常用泼墨泼彩、墨色互破之法，线条与色彩交织共生；新创揉皱宣纸印拓之法，模拟荷叶荷杆的自然肌理。反复叠色积墨，让画面越来越通透、越来越虚幻，形成介于写意与抽象间的独特彩墨风格。

待放