2004年,我转业进入湖南省画院专职从事美术创作与研究,先生始终牵挂、悉心关注我的艺术成长。他毫无保留,将自己毕生写生积累、珍藏多年的上百幅山水写生小稿悉数取出,逐幅为我讲解写生地点、时代背景、笔墨特点与创作心得。这些带着山野气息、岁月温度的写生原稿,笔墨扎实、观察精微、记录真挚,让我真正读懂了“生活为源、山河为师、笔墨为功”的创作真谛。受先生深刻影响,我此后始终坚守写生初心、扎根生活创作,山水画创作稳步精进,多次入选中国美协、全国画院系统主办的国家级大展并获奖。

《莫立唐课稿》魏怀亮存
在先生画案上,还常放着一个厚厚的记事本,上面用钢笔、圆珠笔、铅笔,也有毛笔,记得密密麻麻:既有创作火花随记,也有作品标题的圈圈改改,还有诗词对联的平仄推敲,甚至夹杂诗词典故、名人轶事剪报……在我看来,这简直是一部“百花宝典”,从中可以看出先生创作态度的严谨与学养积淀的日常习惯,也让我学到了一种提升创作状态的好方法。先生引路栽培、倾囊相授之恩,铭记于心,终身难忘。
磨刀立品
笔墨背后的精神底色
先生自号“磨刀老人”,一生恪守“磨刀不误砍柴工”的人生信条。所谓“磨刀”,于艺是打磨笔墨、锤炼技法、精进艺道;于人是打磨心性、涵养德行、坚守本心。先生的一生,是磨墨的一生、磨艺的一生、磨心的一生。
于艺磨刀,是数十年沉潜深耕、久久为功。先生从青年新山水写实创新,到中年花鸟笔墨淬炼,再到晚年恶墨写心、斧劈书自成一格,步步沉淀、层层进阶。不浮躁、不跟风、不张扬,以写生为基石,以传统为根脉,以生活为源泉,日复一日打磨笔锋、淬炼墨法,终以半生沉潜换来晚年笔墨大成。其“癫狂生大匠,恶墨点华章”的自题诗句,正是他痴于艺、忠于艺、成于艺的真实写照。
于人磨刀,是守心淡泊、立德树人、润物无声。薛永年曾盛赞先生:“将一身风骨付诸作品创作中,德高艺妙。虽然藏身市井,怀宝不露,但早已名满湖湘。”这份评判恰是先生立身从艺的生动注脚。先生任职于省美协、省群众艺术馆从事美术组织工作期间,潜心培育美术人才、辅导基层文艺干部,默默为湖南美术文脉筑基铺路、薪火传灯。他恪守“人品居先,画品随之”的立身准则,为人坦荡赤诚、谦和宽厚,无门户之见、无名家傲气,对所有后学晚辈皆悉心提携、真诚指点,以德行育人、以笔墨传薪。

莫立唐《骏马遍地联》书法魏怀亮存
先生的艺术,是根植湖湘、滋养湖湘、属于湖湘的艺术。笔墨沉雄朴厚、果敢率真,贴合湘人秉性;步履遍历三湘山河,笔墨尽写故土风华;晚年恶墨写意、斧劈书法,敢破陈规、敢出新意,尽显湖湘文化经世致用、敢为人先的精神内核。他用一生笔墨耕耘,丰富了湖南近现代美术史的厚度与广度,为湖湘艺坛留下了宝贵的艺术财富与精神遗产。
如今,先生百余件精品力作、写生手稿、文献资料尽数入藏公立艺术馆体系,三档高规格个人艺术展览接续举办,系统梳理其艺术脉络、传承其艺术精神,家族后辈接续守艺传薪,先生文脉生生不息、绵延流长。

《莫立唐课稿》魏怀亮存