水色中的东方之道——周刚与中国水彩画的时代之变（三）

105x75cm 2019

但周刚画园林绝不止于描摹外在的精致。当被问及“为何你画的和别人不一样”时，他的回答别有洞天：“我画的不是风景，是乾坤。”所谓“乾坤”，是他于画纸之上“匠心独运的‘一方世界’，是他作品的宇宙观，也是他对本土现实主义的坚守和践行”。在他看来，江南园林凝聚着古人“天人合一”的宇宙观，而水彩这道源自西方的媒介，恰好为他提供了一个重构这种东方哲思的理想载体。

《假日绮园》纸本水彩

75×105cm2025

《常州东坡园》纸本水彩

31x41cm2025

在另一组备受关注的作品《蓝色西湖》系列中，这种对东方诗意的探寻呈现得更具辨识度。面对西湖这个早已被无数艺术家描绘过、几乎“经典化”的题材，周刚选择了一条出人意料的路——以“蓝色”来统摄全画。“周刚的水彩系列作品《蓝色西湖》之所以抓人，是因为他智慧地绕过了风景写实的传统路径，即通过蓝色这一相对统一的视觉传达，在第一时间快速打通观者的心智，令其直接进入画家自身的精神气质中。”在《宝石流霞》中，深蓝的天空压下一抹白色，宝石山下是即将归岸的小船，山雨欲来的意境扑面而来。在《西湖船影》中，周刚作用十分主观和表现的手法将柳叶鲜黄的色彩横川面，用一抹深邃的蓝色把控画面的主体色调，将湖中的小船和柳叶分割、穿插画面，使作品在沉浸与欢快中充满诗意。

2011年《蓝色西湖——宝石流霞》36x48cm