“冲淡之后——陈淑霞作品展” | 不急于赋予画面意义，让意义在观看的延迟中自行沉淀

展览信息

冲淡之后——陈淑霞作品展

艺术家

陈淑霞

策展人

皮道坚

学术支持

殷双喜

展览时间

2026.05.15(Fri)-08.09(Sun)

展览地点

亚洲艺术中心（北京）

北京市朝阳区酒仙桥路2号大山子798艺术区（周一休馆）

5月15日至8月9日“冲淡之后——陈淑霞作品展”在亚洲艺术中心举办。本次展是继2022年“心象——陈淑霞作品展”后，时隔四年再度于亚洲艺术中心（北京）举办个人展览。展览由皮道坚担任策展人，殷双喜担任学术支持，不仅系统梳理了艺术家陈淑霞自上个世纪八十年代至今的创作脉络，同时也集中呈现其全新力作。

“冲淡”语出唐司空图《二十四诗品》第二品，意指一种宁静自然、不事雕琢的艺术风格：“素以处默，妙机其微。饮之太和，独鹤与飞……”陈淑霞一直以来的创作脉络中，“冲淡”不只是一种审美追求，更是其扎根于个体直觉的创作方法论。通过“冲淡”，她在嘈杂的当代语境中，成功地使其作品在似有若无之间，达到了一种古意与当代性共存的境地。若将陈淑霞1990年代至2000年代初期的创作视为对“单色”的极致追问，那么她近十年，尤其是其2025年至今的新作所呈现的面貌，便是一场从“显”向“隐”的沉潜——一种可以称之为“冲淡之后”的美学确证。

一、“共时”与“历时”

陈淑霞的“冲淡之后”，“之后”二字有“共时”与“历时”两解：共时“之后”，指向作为创作方法论的“冲淡”之背后意涵；而历时“之后”则指这一过程并非风格上的嬗变，而是绘画内部机制的重构。在共时层面，“冲淡”体现为一种感知结构：它通过降低强度与取消指向，使绘画摆脱图像依赖，从而生成一种临界化的观看机制，其新作与旧作皆然；而从历时的角度来看，陈淑霞的“冲淡”可以被理解为一种逐步确立的操作逻辑。它通过持续削弱绘画的确定性，将作品从“有”的状态推向“将无未无”的区间。这一过程明显是一种绘画内部机制的重构。她的以《遮日》、《拂面》、《浅吟》、《像雾像风》、《慢闪》等为代表的这批新作，充分显示了艺术家通过削弱图像、延迟生成改变或重构绘画内部机制的智慧与能量。

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