张晓凌《历史记忆与民族史诗——重大题材美术创作谈》讲座回顾

张晓凌着重指出，历史画叙事的成功必须建立在三个支点之上：科学实证、象征性画面结构和具有心理自传性质的人物形象。他批评当下一些重大题材创作在这三方面的缺失：艺术家不做历史研究，不读考古学报告，不懂得用隐喻和象征，使创作成为大白话式的摆拍，导致作品更像是连环画。他以列宾《伊凡雷帝》为例，指出真正伟大的历史画能够把人物一生的心理和精神历程凝聚在一个眼神之中。他强调，历史画的第一层真实是科学实证，但更高的真实是艺术的真实，即对历史规律及意义的哲理式观照所表现出的历史真实性，是在审美叙事中完成的。艺术家需将考古材料和历史文本提供的历史真实升华为具有象征意味的画面结构，从而让历史画在隐喻层面上呈现出历史哲学图景，最终完成民族精神史诗的宏大建构。

授课老师与学员合影

讲座最后，张晓凌掷地有声地总结：只有在史诗的美学逻辑与宏大叙事中，历史才能升华为不朽，这就是历史画的伟大之处。因而，重大题材美术创作是一个跨时空的永恒课题。整场讲座贯通中西、纵横古今，既有哲学层面的理论思辨，又有创作实践的具体指导，以及对当下创作现状的深刻反思，为学员今后深耕重大题材美术创作与研究工作提供了深厚的学理支撑与宝贵的实践启示。

（文/柳潜 来源：重大题材美术创研与评论人才）

艺术家简介

张晓凌，华东师范大学美术学院教授、院长，博士生、硕士生导师。中国国家画院院委，国务院政府津贴专家，北京国际双年展策划委员，欧洲科学、艺术和人文学院外籍院士，上海美术学院特聘教授、博士生导师，北京电影学院特聘教授、博士生导师。1979年毕业于安徽阜阳师范学院艺术系，1990年毕业于中国艺术研究院，先后获硕士、博士学位，师从王朝闻、刘纲纪先生。曾任中国艺术研究院美术研究所副所长、研究生院院长、博士生导师，南京师范大学鸿国讲座教授、博士生导师，深圳大学艺术设计学院特聘教授，中国国家画院副院长，全国博士后管委会评审组专家，文化部高级职称评委，全国艺术专业硕士指导委员会委员，第六届国务院学位委员会艺术学科评议组成员，中国美术家协会理事，中国美术家协会理论委员会副主任，《中国美术报》社长、总编辑。