融古绘今，画载哲思——众家评说魏怀亮当代水墨创新与人文求索

魏怀亮19岁从军，在戎伍行里展现出文人本色，天天舞文弄墨，几乎把业余时间都用在了画画上，并在30岁这一年，考上湖南师大美术系。他的美术道路从湖南军校中启程，也一直在三湘大地上延伸，莫立唐、颜家龙、王超尘、曾晓浒、莫高翔、朱辉这些湖南前辈书画家都是他的老师，转业到湖南画院工作后，陈白一、黄铁山、刘云等湖南著名画家又都是他的领导和同事，他的创作得到了他们的关心厚爱和悉心指导。

魏怀亮 春韵69x69cm 2008年

跟曾晓浒的蜀才湘用一样，魏怀亮是冀才湘用。湖南培养了他，造就了他，他也努力为湖南美术事业尽心尽力。

魏怀亮花鸟画和山水画都很擅长，而大写意花鸟似乎更洒脱，更率性。他的山水注重传统和写生双向深入。写生用笔老辣，侧重对自然和生活中的形象进行笔墨提炼，来自写生的东西，一定要让其笔墨化，意象化。他对传统山水，尤其是宋元巨制，下过临摹的死工夫，这种学习的付出，最后都会结出正果。

魏怀亮 山水的回忆  102x123cm 2009年  纸本设色

我发现一个美术界的现象：军旅出身的画家都有很强的主题创作能力。这大概同他们在部队文艺工作中要经常配合主题进行创作的锻炼有关。魏怀亮也是一个有很强的主题创作能力的画家，他特别擅长于系列作品的创作，比如《路上的风景》系列，《寻找栖息地》系列，《湖湘之门》系列，《都市·空间》系列，《山谷里的居民》系列，《都市状态》系列。系列作品的酝酿和产生，需要较长时间的观察和思考，只有长于深思之人，才可能在生活中将许多分散的事物联系起来进行思考，并从中寻找出共同的发人深省的主题，然后进行持续深入的挖掘。当然，如果只是停留于此，那他也顶多是个思想者，而一个艺术家，必须从形象和境况出发，通过形象的创造和境况的重现，把思想和主题“隐迹”于画作之中，即古人所言“隐迹立形”。

魏怀亮 路上的风景·高铁时代 220x138cm 绢本设色