由中国美术家协会香港会员分会、香港现代水墨画会及中国画学会香港联合主办的“水墨何为——香港当代水墨艺术”大展,昨日(7月15日)下午于香港中央图书馆展览馆举行开幕典礼。展览由前香港艺术馆总馆长邓海超教授策展,中国美术家协会香港会员分会主席林天行、中国画学会香港会长马达为联合策展。本次展览聚焦香港当代水墨艺术发展,汇聚56位跨世代水墨艺术家,以逾百件新旧作品对照,梳理自1960年代至今香港水墨的多元演变,并探讨其在全球化语境下的文化身份。

观众驻足欣赏作品 记者黄艾力 摄
香港作为中西文化交汇枢纽,水墨艺术在此走出一条独特路径——既承袭千年书画传统,亦吸纳西方现代主义的抽象表现与实验精神,形成“新水墨”“现代水墨”等独特流派。然而,这种融合创新的面貌,长期以来缺乏系统性的定位讨论。本次展览正是填补这一空白,冀以学术视角与公共展陈并行,为香港水墨的当代价值作出阶段性总结。
多元作品呈现香港水墨丰富面貌
昨日出席开幕典礼的主礼嘉宾包括香港特别行政区立法会议员霍启刚、康乐及文化事务署助理署长(文博)伍志和、香港故宫文化博物馆馆长吴志华、前香港艺术馆总馆长曾柱昭、香港都会大学人文及社会科学院人文讲座教授文洁华、中国美术家协会香港会员分会主席林天行、中国画学会香港执行会长马达为、香港现代水墨画会会长杨国芬。
霍启刚在开幕致辞中阐释了展览主题“水墨何为”的双重深意,既是问“水墨是什么”,更是问“通过水墨能做什么”,如何通过水墨去传播中华文化。他特别关注跨界别合作展区,并举例舞蹈团曾与吴冠中水墨互动,又有时装品牌与香港艺术馆合作推动时尚与水墨融合,他认为这有助于让水墨文化接触更多受众,甚至探索产业化路径。
伍志和则表示,此次展览为“承先启后、充满传承意义”的水墨艺术大展,跨越世代界限,呈现了前辈大师、中生代及青年新秀的不同风貌。他指出,前辈作品“承载了浓厚的传统文化底蕴”,中生代“将时代的思考融入水墨的律动之中”,而青年新秀则展现出“突破常规的创新活力和前卫视角”,虽然风格各异,但“共同在展品之间形成了最美丽的跨世代对话”。他强调:“传承与创新都是至关重要的,与时俱进也是我们从事文化及艺术工作的核心价值”,并期望参展艺术家“创意无限、百花齐放”。
吴志华认为此次展览可以说是近年来最重要的香港水墨回顾展。他指出,香港新水墨运动自上世纪60年代起步,至今已逾六十年,此刻正是回顾成果、展望未来发展方向的时机。此次展览汇聚56位艺术家、超过100件新旧作品,充分呈现了香港水墨的丰富面貌。香港水墨艺术的独特价值、独特地位,在中国艺术发展创新和传播中是十分重要的。香港故宫馆开馆后也做了很多香港艺术与传统艺术的对话,找了很多年轻艺术家创作当代艺术,与传统对话,这都展现了中国文化传承的根在哪里。

赵少昂《蝉》 记者张梦薇 摄
八大展区阐释何为水墨艺术