“图像的迁徙：顾黎明艺术四十年” | 对话顾黎明：在历史与现实中审视个体、文化与艺术困境

非具象研究中心：您80年代就完成“马王堆”系列这类抽象风格作品，后续“门神”“山水赋”系列转向意象表达；本次展览的“山水赋”系列新作在材料语言上的实验更加开放多元。这是否意味着您接下来会在抽象语言层面做更深、更远的探索？

顾黎明：首先要厘清，“马王堆”系列并不算纯粹抽象作品，这套系列采用的是考古学思维。当年我借鉴考古、博物馆的展陈逻辑，使用汉代考古符号创作，想借此提醒观众：稳定的历史秩序会随时间流逝破损、消解，留下残缺的历史痕迹。如今的“山水赋”系列创作重心完全转变：不再聚焦考古符号，而是直面人与自然的相处命题。我的创作思路，也从考古、图像、现象学的理论视角，转向人对自然、空间真实的肉身感官体验。

这套作品紧扣图像信息化时代人与山水的关系，着重保留人触摸、创作留下的肉身痕迹，这些真实触感印记，是时代催生的现实缩影。所以接下来创作并不会一味深挖纯抽象语言，而是持续深耕人与自然、个体肉身感知相关的表达。

顾黎明和策展人张晨在展览现场

顾黎明与艺术家孟禄丁、学术主持张晓凌在展览现场