“中国之美”系列专题 | 李方明：以朴素画笔勾勒人与土地相依共生的日常图景

（文/罗鸿云）

完整的中西求学履历并未消解本土审美根脉，李方明吸收西方油画写实体系后，反向回溯中国传统山水美学，形成以东方气韵为内核的写意油画面貌。舍弃西式繁复写实描摹，取山水画重意境、重留白的审美内核，江南古刹、荷塘民居系列作品，暗藏古典文人静观自然的精神底色，完成本土绘画主体性的构建。

文化自觉根植于对本土文脉的深度研读，创作全程拒绝复古泥古，亦不盲目照搬海外绘画范式。央美研修阶段系统研习西方色彩、笔触技法，归国后扎根江南、皖北故土写生，从地域风物、传统山水哲学中提炼表达语言，打造专属的暮色风景体系，为当代中国油画开辟中西融合、以中驭西的创作路径。

从人物写实转向写意风景的创作蜕变，是本土艺术自信不断深化的直观体现。《天际》《红与黑》等经典作品入选国家级美术全集，系列油画走出国门参展收藏，依托本土山川风物塑造独属于中国的视觉语言，立足本土文脉敞开对外交流胸襟，让东方山水气韵借油画载体走向更广的国际舞台。

（文/臧在东）

画布之上的水乡暮色、高原山岗，皆是面向大众敞开的审美课堂，李方明的风景油画褪去精英艺术的疏离感，寻常古桥、灯塔、乡野荷塘皆可成为画面核心，平淡风物里蕴藏抚慰人心的沉静力量。观览《静寂的海》《清明桥》，观者可从柔和色调、舒缓笔触中感知自然安宁，完成内心情绪的舒缓与精神滋养。