“中国之美”系列专题 | 李方明：以朴素画笔勾勒人与土地相依共生的日常图景

全民美育并非局限于美术馆展厅，更要延伸至乡土、校园、社区各类生活场景。常年奔走高校讲台，带领学生赴徽州古村实地写生，面向基层美术爱好者拆解色彩、构图技法，打破艺术欣赏与创作的专业壁垒，让普通大众拥有近距离感知、学习油画的渠道，消解审美资源分配不均的局限。

艺术的价值在于浸润寻常生活，审美素养是全体社会民众的精神底色。李方明兼顾创作与美育普及，把自然之美、笔墨之美送至乡土田野，柔和克制的画面气质消解浮躁情绪，凝聚大众对本土山河的共情。持续推进分层美育实践，搭建专业绘画与普通民众之间的审美桥梁，以温润笔墨助力社会文明质感稳步提升。

（文/顾枕山）

油画创作与美术教学双线并行，李方明以严谨匠造标准打磨画面，以人文哲思滋养学子，构建技艺与思想共生的育人体系。油画创作中分层堆叠油彩，依山川、水乡物象调整笔触节奏，数十年不间断写生锤炼扎实技法；讲台之上，不唯色彩线条教学，同步传递静观自然、扎根大地的人文思考，平衡技法训练与精神培育。

新时代美术人才培育，极易陷入重技法、轻人文的片面困境，单一复刻西式绘画范式，脱离本土生活与文脉根基。执掌高校硕导教学工作，带领学生深入高原、水乡、古村写生，引导学子跳出画室直面真实山河，在实地观察中锤炼画面表达，将知行合一理念贯穿完整教学流程，打通课堂创作与现实风物的边界。

技法锤炼是艺术根基，人文底蕴是作品灵魂，二者不可偏废。李方明数十年治学育人，以自身创作经历示范中西融合的创作路径，引导青年创作者守住本土根脉、锤炼扎实功底，培育兼具专业能力与家国山河情怀的美术后辈，为当代油画领域输送德艺兼备的新生力量。