林蓝谈《岭南美术大系》：把散在全球的岭南美术“打捞”回家

我始终认为，编撰一套大系，最重要的产出不是书本身，而是在这个过程中成长起来的一代人。我们刻意用“老带中、中带青”的编委会结构，把项目当成课堂——史料搜集、机构交涉、研究、写作、编辑，全在实战里练。他们的“技术基础”完全不同。这一届青年学者已经非常熟悉使用数据库和各种新的技术手段，这也是为何在短时间内能成功推出首批12册成果的原因。这件事没有这批年轻人的技术能力，根本做不了。

他们的视野天然是跨界的。做新中国美术那册的青年主编，同时关注社会主义视觉文化研究和艺术批评；做洋画运动的，把社会学、地缘文化研究、移民研究都纳入了理论框架。他们不把自己限定在“美术史”的学科边界里。这群人现在能独立撑起一册，将来就是广东美术理论自己的"近卫军"。他们给大系带来的不只是“填补空白”式的增量，而是一种方法论层面的更新——用新的工具、新的问题意识、新的协作方式，来重写一段活的美术史。

记者：对于《岭南美术大系》后面的篇章，你有什么规划？

林蓝：十二册面世，对我而言不是终点，甚至不是中点。你会看到更多没被照亮的地方。后面还有五十六册要走，还有更多散落在世界各地的作品要呼唤回来，还有更多年轻的手等着接棒。

我们的叙述在某种程度上还是“不完整”的。尤其新时代美术这一块，最大的挑战不是材料少，而是正在发生的历史怎么写——你身在洪流中，怎么判断哪些浪花会留下来，哪些只是泡沫？这需要时间，也需要这一代青年理论家在实践中慢慢形成判断力。

但也因为这些困难和发掘的工作，更加体现了广东美术在筑牢中华民族共同体意识方面的重要性。资料在全球范围内的散落，意味着广东美术在地理空间上的影响力。在不同学科、不同族群的广泛存在，则意味着广东美术跳脱出艺术的范畴在政治、文化、经济、交通方面的意义。而“走出去”创新拓展的精神，则是广东美术与全球华人的价值共同点。这套书不是给岭南美术盖棺定论，而是给后来者铺一段路——路铺好了，走的人会越来越多，越走越远。

（记者/许晓蕾 来源：南都N视频）

艺术家简介

林蓝，1993年毕业于广州美术学院国画系；1996年毕业于中央工艺美术学院并获硕士学位；2004年毕业于清华大学美术学院并获博士学位；教授、博士生导师，享受国务院政府特殊津贴专家。现为第十四届全国人民代表大会代表，广州美术学院党委书记，中国美术家协会副主席，广东省文联副主席，广东省美术家协会主席，广东画院院长，中国美术家协会中国画艺术委员会副主任，中国国家画院研究员。其作品曾获全国美术作品展览银奖、全国中国画作品展览银奖等多个奖项，巨幅国画《诗经——长歌清唱》入选“中华文明历史题材美术创作工程”，被中国国家博物馆收藏及长期陈列。