中华网山东报道 虎的每一根鬃毛、狼的每一层绒毛、熊的每一寸皮毛,都以数十万层丝毛逐层叠加,毫厘之间不容有失。而他偏偏选在生宣上完成这一切——生宣遇水即渗,落笔便不可回头。
一笔错,满盘输。
学术界称他为“中国当代超写实之父”,评论家将他的“超写实野生动物画”定义为“东方水墨的洇化天性、传统笔墨程式、西方写实光影解剖、微观肌理塑造融为一体的极限创作”。
带着这份追问,今日上午,我们邀请中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、香港美术家协会副会长、一级美术师吕维超走进文化视界并接受文化视界网&中华网山东频道专访,远方好物合伙人展培欣与国免(浙江)品牌管理有限公司董事长刘风磊一并到访。

文化视界网&中华网山东频道总编辑梁洪文与他围坐倾谈,茶香漫溢间,话题从猛兽本性慢慢展开。
从画虎起步,吕维超在工笔的尽精微与超写实的致广大间,走出了一条独属于自己的路。这条路,始于猛兽,却不止于猛兽。

猛兽入毫
在当代工笔动物画中,吕维超独辟蹊径,坚持在生宣上完成超写实创作,这是极少画家敢于尝试的艺术路径。
“生宣的特点是容易洇墨,留不住长线,丝毛的时候很难控制线条边界。一旦失误,很难修改。”正因材质的不可逆与高难度,生宣超写实如同在流沙上筑形,极度考验功底。
“所以需要反复练习,把控墨的干湿程度,找到刚好适配的状态,才不会跑墨。”他说,“这个难度很大,要经过长期锤炼,大概十年八年,才能真正把握生宣的干湿变化,控制好线条边界。”

十年八年,才刚够摸透一张纸的脾性。而纸的脾性摸透了,动物的脾性还各不相同——