张捷著，中国美院出版社《看山觉行》入选“5月浙版好书榜”

序 言

中国山水画史是以人文价值取向为依托的发展过程，而创作的行为轨迹则以精神探索为指向，以语言实验为基础。心境观照中的笔墨语境具备了高度统一与对应性的特点，是人文自觉意识与表现形式语言的一次心语融合过程，它既真实又被赋予意味纯正的原创性，同时，又显现出独立个体的人格境界和社会文化属性。尤其是中国文人山水画家特有的表意写心的创作方式具备了深刻的人文自觉与自律意识，以借物达意、挥写心象的笔墨语言使文人的本体精神和创造才情得以驰骋，从自觉走向自由，以一种开放心灵的坦诚姿态与世人对话。艺术是艺术家内在精神的外化，贡布里希(sir E.H.Gombrich)在其《艺术的故事》开篇中说“其实，世上只有艺术家而没有艺术”，我们所看到的一切绘画图像仅仅只是画家所主宰的精神活动的痕迹。“觉者由心生律，修者以律制心”，文人画的兴起，首先源于文人社会属性的改变，以及随之而来的人文艺术情怀的改变，致使文人画家在本体精神上自觉或不自觉地形成了一种源自儒、道、释思想的行为准则的改变，从而在中国画学理论的表述中体现出了与三家思想相一致的品质和特性。中国古代文人山水画的生命表征自始至终伴随着画家自觉意识下的人文关怀和文化转换，他们道德言行的自我规范和约束，链接着文人山水画家诗性心灵的境界拓展和人格智性的比兴释怀。其自觉的人文表征与“反躬修己”之学养密不可分，画家生命本体的“修身”“慎独”与天地万物相往来，与其生活日常的“渐修”“内省”的行为规范相一致，故其笔墨化境表现为理智和情感、境遇和态度的内在逻辑的复合统一。“佛以治心，道以治身，儒以治世”的三教融合的精神思想已经贯穿于他们的世界观和艺术观，并对中国古代文人画的发展产生了深远的影响。通过文人山水画的图式表征去挖掘古代传统文人画家的内在人文精神，洞察其自觉与他觉、自律与他律的关系，以多维度的研究视野来揭示古代文人画本质内里，剖析文人画家的心境和语境之间的相互关系和作用，对于认知自觉意识下的中国画艺术创作具有特殊的文化意义和现实意义。因而此学术研究将从中国山水画艺术创作的人文观照出发，梳理传统文人山水画的发展规律，挖掘艺术创作最为重要的精神本源及生成规律。

[隋]展子虔 游春图卷

绢本设色 故宫博物院藏

[唐]李昭道 明皇幸蜀图