对话张子康 | 结合流动性，如何理解“好”的城市双年展

采访者：对比作为美术馆馆长的美术馆运营，与地方城市的合作策展过程有什么经验的相通与相异之处吗？

张子康：无论是策展还是美术馆运营，都需要将艺术家的创作理念和观众的期待结合起来，强调艺术与观众之间的链接，增强观展体验，引起讨论和思考。在这样的展览中，我们也会考虑学术性和大众化相结合，平衡学术研究与观众参与之间的关系。

▲2024武汉双年展现场（汉口馆）武汉美术馆供图徐凝之摄

采访者：您有同时提到展览学术性与大众化的强调，您是如何看待这两个矛盾的呢？在此次武汉双年展中又如何进行具体的协调？

张子康：学术性和大众化并不矛盾。学术性为展览提供了深度和内涵，而大众化则确保展览能够为更多观众所理解和接受。在武汉双年展中，我们在各个版块都有观众可以参与、体验的作品，武汉美术馆还为观众准备了作品的详细说明，双年展期间美术馆还组织了多种形式的公教活动（如导览、讲座、互动装置等），这些都可以让复杂的学术概念变得生动有趣，吸引不同层次的观众参与。

▲艺术家张有魁邀请观众到“船”上饮茶

采访者：此次策展也是您与范迪安主席间的联合策展，想问两位的合作是如何开始的？可以分享一下在此次合作策展过程中的具体感受吗？在此次合作中又有着怎样新鲜的感受和火花？

张子康：首先，我很荣幸进入到范迪安主席组织的策展团队，与范迪安主席的合作都会有新的启发。范迪安主席的视野和对艺术的深刻理解使得他的策展理念具有全局性和前瞻性。此次武汉双年展的合作，我们从策展理念到艺术家的选择，都经过了充分的讨论和交流，形成了共同的策展思路。

▲总策展人范迪安