山艺举办“时代背景下的美术创作学术论坛”，第十四届全国美展金奖得主李前分享创作经验

孟宪平副教授总结说，李前教授以主题性美术创作为分享主题，以其所创作的《工人是“天”》革命历史题材作品为案例讲述，向美术学院师生展示了整个创作的过程与思路，他的创作一直围绕着一种思维的演进，不仅为主题性美术创作的研究提供了学术价值，同时也揭示了主题性美术创作的一种真谛。

梁文博教授表示，油画创作与国画创作很多地方是相通的，李前教授对于《工人是“天”》整个创作思路的展示一直是在一种理性思维下进行的，他以主题创作为前提，对于画面每一步、每一部分进行了深入分析。对于李前教授的分享，梁文博教授总结四点：一、艺术创作需要对解剖、造型等等有所理解，懂造型不等于画的像；二、没有想象力就没有创造力；三、艺术作品是一种感性与理性的结合，艺术要有感染力、形象要有感染力，画面也要有冲击力；四、画面的“气”要正，不能有邪气。

陈建华教授表示，李前教授对于自身创作心路历程的分享，是一种私密的展示。如今很多艺术创作面临从图片入手的创作弊病，但是李前教授从主题进入，且不选择经典瞬间，而是以一种主观能动性切入主题，他不是看到图片而想到画面，图片于他更多是一种补充作用，这为我们提供了很多启示。

韩菊声教授表示，李前教授的分享每一个阶段和程序都是细致的，他所提出的油画创作中与电影空镜头之间的类比关系，就像国画中的“知白守黑”，而在人物画创作中的“奇偶对比”，就像国画中的“两聚一散”。