潘鲁生｜国潮时尚，既要有“面子”也要有“里子”

在马面裙受关注的同时，新中式的风尚在国内全面流行，盘扣、立领的具有新中式元素的服饰随处可见。人们把汉服穿在身上，更是把文化穿在身上。穿着民族服饰本身是在表现中华礼仪之美，无形中传统文化也规范约束人们的行为。新中式服饰是传统文化与现代文明的结合。中式审美包含着服饰的人文和情感，是文化自信的表达，也是人们把传统引入现代生活的一种方式。

从“文博热”到“文创热”，从文物IP衍生品，到城市旅游产品、美妆品牌、茶饮品牌，中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的成果不断融入生活，形成传统文化的新风尚。国潮文创也需要以历史和文化为基础，把传统文化要素与地域性标识相互结合，表现差异性和创新性，真正从文化价值、生活需求、设计创意等角度进行文创设计。

数字技术与虚拟现实技术的发展，使传统文化传播方式不断创新，影响受众也更为广泛。《黑神话：悟空》游戏爆火，它把西游记的故事与中国传统建筑、文博古迹、中国民乐相结合。在游戏中人们能沉浸式体验中国传统文化。数字化和智能化的高发展速度下，我们更需要故事性和手工性的慢节奏来调节生活，国潮系列电影与游戏因此大受欢迎。发展国潮时尚就要盘活传统文化资源，有侧重地提取转化传统文化要素，利用科技力量释放传统文化新活力，扩大中华文化传播范围，用新技术服务时尚发展。

第三个方面，中国式时尚到底是什么？时尚是时代文化的表达，往往不同时代时尚潮流也不同。时尚是个性的也是共性的，不同时尚潮流背后的民族礼仪规范、文明范式等共性内容在不断传承，体现了中华文明突出的连续性和突出的创新性，也是国潮时尚的时代个性。时尚文化只有符合时代与社会发展的需要，有稳定的受众才有无限生命力。

“时尚是个轮回”说法反映了审美的周期性规律，从汉服热到国潮时尚，实际是传统文化不断被理解的过程，大众审美和文化需求在当代实现了共识。同时，国潮时尚持续流行，也在于传统的工艺、文化、审美在新时代仍发挥着积极作用。特别是中华优秀传统文化的传承保护，带来了国潮时尚的流行，也将带来中国文化影响力的持续增强。

国潮时尚要表现中国特色，就要坚持原创和创新。新中式的精髓在于“中式”，新中式要有面子有里子，也就要求设计师深入理解和学习传统文化，合理科学地提取转化，表现国潮设计文化内涵，表现中式的审美观念和文化价值追求，提升国潮设计原创力。新中式潮流产品的出现，弘扬了中华优秀传统文化，但新中式风尚中文化与历史元素的呈现要符合历史与社会现实，切合文化需求与生活方式，才能更好地适应时代。

中华五千年传统文化的滋养，带来国潮时尚创新发展。国潮时尚是用与美的结合，国潮设计蕴含着传统价值观念与造物智慧，展现出中华文化的传承性。国潮时尚之美也连接着现代技术和科技，体现了中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的生机和活力。国潮时尚，从传统文化的本元出发，扎根时代和生活，还将续写新的华章。

（文/潘鲁生，中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席、山东省文联原主席、山东工艺美术学院名誉院长，来源：中国艺术报）