“静谧的迷狂 — 王小松个人展览”将于11月26日在广州开展

175x175cm|2018|综合材料

艺术家王小松的作品让人想到20世纪50年代美国的抽象表现主义，如巴尼特·纽曼（Barnett Newman）、马克·罗斯科（Mark Rothko），或者60年代美国艺术批评家格林伯格所谓的“后绘画性抽象”（Post-Painterly Abstraction），如莫里斯·路易斯（Morris Louis）、弗兰克·斯特拉（Frank Stella）、埃尔斯沃斯·凯利（Ellsworth Kelly）、艾德·莱因哈特（Ad Reinhardt）……

▲加密Encryption

130x130cm|2019|综合材料

艺术家对于上世纪抽象艺术史的挪用和戏仿正体现了一种典型的当代性：一方面是对于晚期现代主义经典的致敬，另一方面却又是一种调侃和反讽。起伏的皱褶代替了绷平整的画框，仿佛彼时对于“精神性”“崇高感”“超越性”的追求和信仰正遭受着不同的扭曲，即今天我们所生活的状态——“后意识形态”（post-ideology）。画面中悖论的张力显而易见，让我们在当下和怀旧的心绪中摇摆，在信仰和虚无间徘徊。

▲本能Instinct

78x193cm|2019|综合材料

除此之外，王小松的作品还让我想到了巴洛克的雕塑，特别是贝尼尼《圣特蕾莎的迷狂》，那戏剧化的衣纹上下起伏、左右翻滚，在静谧的大理石材料中烘托出了圣特蕾莎的精神状态——迷狂。他的作品介于绘画和雕塑之间，仿佛是对于巴洛克雕塑中人物衣纹的抽象化截取。

▲ 重组程式 Recombinant Formulae