对话陈辉 | 宇宙之大，你无处不在

壹：在创作过程上，采用纸浆与采用金属材料有何不同？

陈：纸浆这种材料我觉得特别好，你的整个参与过程它都能实时地记录下来。像金属加工，设计完以后，做个小泥稿，送到加工厂去加工，这中间环节就无法参与了。而纸浆，所有过程我都是有意识地参与的，用我的手去给它拍上去。这里头有我的温度，有我的印记，传递了一种触摸感；观众用眼睛去触摸你的雕塑的时候，眼与手产生一种互动的关系，我的触摸跟观众的触摸就连接在一起了。所以这种直接的塑造的方式还是挺有意思的，它传递了一种温度。

▲壹美美术馆展览现场

壹：您的作品中有博山炉、佛像背光等造型元素，可以谈谈传统造像对您创作的影响吗？

陈：这批作品中体现了很多我从传统中学到的东西。我博士期间有一篇论文就叫《中国传统雕塑的现代转换》，传统中包含着中国人的哲学思想、审美观念，有了这种对宇宙的看法，才有了一种视觉观察的方式；有了视觉观察的方式，就形成了独特的表现方式。这些传统都影响了我的创作。包括佛教中的一些形象、克孜尔壁画，汉代的博山炉，其实都影响了我很多。博山炉造型很有意思，它是为了求仙用的香炉，山体里头有好多动物，在其中熏香，就像山中冒着仙气，很飘逸、很逍遥。在当代社会，人们都很紧张、很内卷，需要一种心灵的超脱现实的方式，需要一种超脱、宁静的情境。我想通过这样一种造型、材料，通过不同材质的对比，让大家产生一种非现实的虚幻的感觉。

▲壹美美术馆展览现场

壹：这种精神气质似乎与“游心”的含义相通。您如何理解此次展览的题目“游心”？

陈：小小的一件作品，包含了你跟这个世界的一种交集。一座山，一棵树，一块石头，都和你的内心有一种关联。山水就是你的心，宇宙就在你的心中。宇宙之大，你无处不在。

▲壹美美术馆展览现场