朱长元丨艺术家的作品要有学术与市场的相得益彰

艺术这东西，你不能用国度来割裂它。很多人说的东方艺术、西方艺术。可以说，艺术是不需要区分东西方的，艺术就是全人类的。并且我还认为艺术本身就应该注重学术性，因为做市场的人，尤其是做头部市场的人，他们重视学术，是因为没有学术价值的作品，在艺术市场上是推不高的。纯市场化的普通画廊做的，和国际艺术经纪人做的是不一样的。如果一个艺术家创作的作品属于国际范畴的，并且是有学术价值的，它就很有可能将来会成为潮流、形成趋势，产生影响力，这是最值得看重的。

我认为所有已经产生的艺术流派，艺术家根本不要去考虑它。有“派”了，你步其后尘，就意味着后面是很难超越的，它是前人已经做过了的。我们只有通过自己的作品立派，那才有可能开创某一艺术流派的先河。

用市场的眼光看这个问题的话，立派，都会是事后的，应该先有市场，然后再有学术上的再论证，最终成为流派，而我们国内的艺术市场还没有完全成熟，同时大家对艺术市场也不太重视。实际上真正的艺术经纪人在国外的地位是非常高的，比如高古轩、比如20世纪90年代初进入我们国内的香格纳等，他们通过艺术市场已经成就了许许多多艺术家，其中一些艺术家又有学者将其归了派。

比如这次10位艺术家展出的作品，在我看来，都有其商业上的可操作性，都有市场的空间，这就要看由谁去做、怎么做的问题。尽管目前国内出现了不少优秀艺术家，但在国际艺术市场上有影响的很少。我一直开玩笑的说，赵无极的画如果当初放在中国市场上是出不来的，这中间一是国内市场还没有形成，同时国内也没有人会系统地、耐心地为他去做市场。