费俊 | 当下的艺术想象力和人文视角为未来科技发现新场景

费俊回应说，现在我们需要一种新的教育模式，我们几乎不用教技术，只教入门。今年央美艺术学院一年级开了编程必修的基础课。现在信息发达，学生获得资料便捷，他们也更擅长用AI工具，所以我们核心的任务不是教他们技术，而是教他们利用这个技术做什么。今天教育上最挑战、最难教的，恰恰是用艺术来发现自我，找到主体性，然后建构出个体的表达。这件事情反而是最难的事情。

“艺术在今天最重要的价值，是帮助个体发现自我，把无比碎片化的信息缝合在一起，构成自我表达的线索，加上技巧形成自己表达的语法。”费俊表示，把工具当作一个研究对象、一个生命体、一个文化现象来看待，帮学生们转换视角，重新看待数智时代的技术，这是他们在教育上关注和投入最多的事情。

（三）数字时代好作品的标准

何桂彦（左）和费俊（右）在与谈环节

何桂彦提问，数字作品如何评价它？到底是科学技术重要，还是审美、人文思想、哲学思考重要？

费俊回应说，我们当下进入艺术发展的第三个阶段，也就是个体成为主体的时代，观者成为主体甚至成为作者，两者的界限不再泾渭分明。作品不仅仅是创造力个体艺术家个人的观念、情感和艺术的表达，而是一个观者在作品中的创造力、能动性，这成为未来的一种可能。这个打开的想象力是远远超过单纯从视觉审美角度来评判这件事情。

“我们依然要尊重美学中通用的评价标准，比如视听的、审美的、经验的，以及由心流所构建的大家所谓的体验价值，它本质上是一个心流体验的价值。”费俊认为，我们今天评判新型的数字艺术，或者科技艺术作品也好，有一些不变的东西依然存在，它是由我们集体记忆中构建的审美体验、文化经验所构成，但是有些新的东西不同于传统美学，在我看来，是由于更具个体能动性参与的可能性所形成的体验价值，这部分也不容忽视。

观众提问

未来艺术何为？艺术能被AI取代吗？

互动环节，观众积极提问，现场气氛热烈，思想的碰撞在此发生。在互动中，多位观众提出了非常有价值的问题，费俊一一做了回答。