谭勋丨在“量”的累积中实现艺术本体的“变”

彩虹中国计划——彩虹石

年代：2024

材质：多色大理石

尺寸：37cm×25cm×21cm

《谷地地理计划》是谭勋探索科技与艺术边界的重要实践。艺术家运用基于谷歌地球API开发的软件“谷地地理技术”系统，通过卫星遥感数据重构地球表面的形态特征，在数字维度上再现了地质变迁的微妙痕迹。这件作品在技术实现上颇具开创性——它融合了高精度卫星成像与前沿3D打印技术，将虚拟数据转化为可触知的物质实体，由此构建了一个连接数字世界与物理现实的特殊界面。

谭勋

《谷地地理计划——民勤沙漠》

作品的深层意义在于对当代存在方式的哲学叩问：在坐标系不断重构的数字时代，人类如何重新定义自身与世界的关系？通过科技艺术的手段，将“量”与“变”的思考从物质层面拓展至虚拟空间，邀请观者以宇宙尺度的视角审视文明进程。这种超越地理局限的创作视野，不仅拓展了艺术表现的维度，更在科技人文的交叉地带，为我们理解现实与虚拟的辩证关系提供了新的认知路径。作品最终指向的是人类在浩瀚宇宙中寻找定位的永恒命题。

谭勋

谷地计划

年代：2023

材质：彩钢板

尺寸：1250cm×75cm×30cm

谭勋的创作实践，始终暗含着“聚沙成塔”这一古老智慧的深层逻辑。这一佛经典故（《妙法莲华经·方便品》）所蕴含的修行真谛——即便是孩童嬉戏般的聚沙之举，亦能通向觉悟之境——恰恰映照着艺术家二十年来的创作哲学。在他的艺术体系中，“沙”与“塔”构成了辩证的二元关系：前者代表着艺术语言的基本元素（材料、形式、观念等碎片化存在），后者则指向通过持续积累而达成的精神性建构。

这种从量变到质变的转化过程，正如《道德经》“道生万物”的生成法则，在谭勋的创作中呈现为层层递进的演化轨迹——每一件作品都是前作的必然延伸，又是新可能的开启。材料物性的探索催生形式的突破，形式的实验又反哺观念的深化，如此循环往复，最终在“量”的累积中实现艺术本体的“变”。这种创作方法论，既是对传统智慧的当代诠释，也构成了其区别于主流雕塑实践的重要特征。

（来源：Guardian Art）

艺术家简介

谭勋，1974年生于河北保定，1997年毕业于天津美术学院，雕塑家、当代艺术家，涉及领域涵盖：雕塑、装置、绘画、影像及展览策划等。

现任天津美术学院教授、造型艺术学院副院长，研究生导师，韩国诚信女子大学客座教授、博士生导师。中国美术家协会雕塑艺委会委员，中国雕塑学会副会长，中国工艺美术学会雕塑专业委员会副主任，英国皇家雕塑家协会会员(FRSS)。