在艺术与科技的融合中探寻未来——鲁晓波谈学习的价值

学习，不再只是知识的积累或技能的更新，而是人与世界、人与技术、人与文化之间持续展开的动态关系。它关乎主体性的重申，关乎如何在算法驱动的文明进程中，确证“何以为人”的根本问题。因此，我们以“学习的价值”为这次“艺术与科技周”的总主题，希冀在多学科交汇的场域中，开启一次兼具深度与视野的文明对话。清华大学艺术博物馆作为一座国际一流的高校博物馆，策划“艺术与科技周”，通过展览、论坛、学术研讨、跨界沙龙、演出等多种形式，探讨“人机共生时代”的认知转型与价值再造，是其历史使命的体现。我们希望“艺术与科技周”不仅是一场活动，更是一种“共同学习”的方式——在思想与技术的交叉中，在文化与未来的互映中，在多元路径的分叉与汇聚中，寻找面向新时代的人文洞见与创造力量。

“2025清华大学艺术博物馆艺术与科技周”展览现场

高校博物馆不仅仅做展览，更要在思想层面，在时代变革之时，以跨学科、跨文化、跨领域的视角作出具有引领性的示范。特别是在人才培养、学术研究和关注重大社会议题上要有思考和主张。本次“艺术与科技周”把不同文化背景、不同学科、不同艺术门类的艺术家和学者聚集在一起，共同探索、交流，希望能激发多维度审视、思考和探索，对未来、对年轻人、对艺术界起到引领作用。“艺术与科技周”期间还举办了“小径分叉的花园”和“镜像世界”两个主题展览。“小径分叉的花园”关注青年艺术家从不同视角做的尝试，从艺术、科学与人之间的互文关系出发，呈现不同知识路径如何在文明深处交汇；“镜像世界：机器、算法与灵韵”聚焦人工智能与各种艺术形式的融合，以艺术家的实验与技术的生成能力为切入点，追问在算法与智能技术日益扩展的现实中，艺术的灵韵从何而来，又将走向何方。展览中的很多作品来自青年艺术家、博士生、研究生，他们对这个时代感悟最深，思考更开放、更无拘束。展览里的一件名为《智境鹤影》的AI作品，把我画的水墨鹤做了动态化、影像化的处理，其实就是用AI和虚拟现实技术进行的延展创作。它产生了一种独特的艺术风格和旋律，这不是我们事先完全想好的，而是通过算法自动生成的一种特有的、融合了人文与科技的审美质量。

回应社会的发展，能够激发我们多维度地去审视、思考和探索未来的发展，特别是对年轻人和艺术界起到引领性的作用。在技术逼近感知边界的时代，人类的创造力是否仍具不可替代的价值？情感、体验与精神的维度又将如何塑造未来的知识图景？这些问题都等待着未来的艺术家和科学家们去解答。我们的青年是未来的希望，因此我们特别关注年轻人的成长。总而言之，艺术与科学，这对曾经的伙伴，在今天更需携手同行。它们一起，帮助我们更好地理解自己、理解世界，并创造出更美好的未来。而我们每个人，特别是年轻人，在这个过程中的亲身学习和创造，是不可替代的价值所在。愿我们在“艺术与科学”这座“不断生长的花园”中，共同探寻属于人类文明的新方向。

（文/鲁晓波，清华大学文科资深教授、清华大学艺术博物馆馆长 来源：《中国艺术报》2026年3月16日第5版）