方力钧“大浪淘金” | 用艺术的方式淘洗生活体悟和生命状态

他有时延续以往作品中的图像和造型，有时利用海洋垃圾的特性走向陌生境地，凝视个体生存处境，叩问人类与自然、物质与精神的关系，使他的“垃圾艺术”超越常规的环保议题，成为直面复杂人性及其各种后果的生动表达。

《大浪淘金》现场

纵观方力钧在多种媒材中的创新，它们各显其能又相互效力，共享着底色统一的视觉法则，共构出个人化的艺术体系。艺术是很有局限又柔软的，在和社会各界的交流合作中，他更清晰地意识到艺术的短板和优势。牢牢把握不可替代的本体优势，充满好奇与生机地跨界延伸，这是他作为艺术家的踏实做工。

基于艺术技巧方面的多年锤炼和质朴的爱心，他长期推动着一门务实的绘画课程，名为“学画吃饭”。这课程以从未受过美术训练者为优，以0难度的公式化、机械化方式，以天、星期为进步阶梯，让学员快速掌握可以谋生的绘画技巧——尤其是无专长和职业但又急需收入者，行动不便而无奈的居家生活者。

1993-1994年冬，寻找新工作室时的方力钧、杨茂源

1990年代中期，他和几位艺术家朋友率先入住北京宋庄，后来宋庄逐渐发展成为“全球规模最大、艺术家最多的艺术聚集地。”他在院线电影中出镜演出，创办多家高级连锁餐馆，和酒业合作推出新的品牌，创办“中国当代艺术档案库”……

源自“达达主义”的泛艺术理念，可以概括为：生活就是艺术，人人都是艺术家，把自己的生活做成艺术，把自己做成艺术品。但在社会现场务实前行时，尤其是跨界对比时，不难发觉：如果艺术缺乏不可替代的本体优势，很容易走向无本之木式的虚妄。那么，依靠绘画特长来安身立命，然后勇敢并务实地跨界延伸，让自己的生活有更丰富的可能性，让自己的生命状态更加敏感和开放，是不是消除了艺术和生活的边界？是不是生命的艺术化？

《2020》364x580cm纸本水墨2020年