在用陶瓷表达生命感悟的过程中,经过多年的反复实验,他独创出可燃支撑法:以苯板、木材、布等可燃材料做内骨架,挂泥浆釉料,烧制中骨架烧尽,泥浆定型成瓷。工序方面,他不遵循干燥、修坯、烧成的标准流程,放任陶瓷收缩、开裂、变形,将“失败”开放地纳入创作。材料方面,他将瓷泥分层烧制,任由釉料流动,并让钢板、玻璃和瓷共烧,制造各种不可控的偶然肌理。这样的制作方式,既让作品不可量化、不可复制,也导致作品的“失败率”很高,有些作品甚至出窑即碎,这时他也保留残片、裂缝、坍塌的状态,将“不完美”视为生命的真实状态。

《2021.9.6》180×240cm纸本水墨2021年
模特来源:王朔
水墨方面,他部分继承了中国传统的白描和染色传统,又和西方写实艺术的造型与当代观念融合,把水墨从传统的文人审美转向直面当代人性的表达,自创一种贴合当代感受的表达方式。宣纸的柔软和墨汁的洇渗带来了不可修改的人情味与纵深感,适合捕捉人物表情的微妙与不可复制性。他在大面积的墨色、留白、水渍中制造张力,强调水与墨的流动、偶然与控制。水墨材料的便携性,则让他更加即兴与自由。

《大浪淘金》展览现场
诸多条件和时机的积累,他画出了数以千计的水墨肖像作品,这些水墨肖像画注重每一位个体不可替代的瞬间。通过捕捉这些独特瞬间,那些个体(包括他自己)的意志、欲望在具体处境中的反应状态,被他以带有诙谐感的视觉语言表达着。

《大浪淘金》现场