与同类书籍相比,本丛书具有以下亮点:
一、选用最经典、最具代表性的宋元绘画范本
在第三辑中,我们以具体画作为类别,考虑画家流派、技法表现、材料运用、临摹步骤、难易程度等多方面的综合因素,除了最常见的经典临摹范本以外,我们也同时涉及了一些相对难度高,但同样极具临摹、学习意义的优秀作品,例如徐熙《雪竹图》,崔白《双喜图》,赵佶《瑞鹤图》等。

第三辑目录
《五代徐熙〈雪竹图〉》
1、五代徐熙《雪竹图》
《宋代崔白花鸟》
1、宋崔白《双喜图》
2、宋崔白《寒雀图》
《宋代赵佶花鸟》
1、宋赵佶《竹禽图》
2、宋赵佶《五色鹦鹉图》
3、宋赵佶《瑞鹤图》
4、宋赵佶《祥龙石图》
《宋代水墨花鸟》
1、(传)宋赵佶《写生珍禽图》
2、宋赵佶《池塘秋晚图》之河鹭
3、宋赵孟坚《岁寒三友图》
《宋代李迪花鸟》
1、宋李迪《枫鹰雉鸡图》
2、宋李迪《雪树寒禽图》
《宋代佚名〈百花图〉》
宋佚名《百花图卷》
《宋代牧溪花鸟》
1、宋牧溪《鹤图》
2、宋牧溪《猿图》
3、宋(传)牧溪《写生卷》
《宋代画龙》
1、宋陈容《九龙图》
2、宋佚名《摹晋顾恺之洛神赋图》局部
3、宋佚名摹唐吴道子《送子天王图》局部
二、突出讲解作品的形理特征
陈相锋老师在导言中写到:传统中国画家的观物方式,经历了从观物之形、观物之变再到观物之生的发展变化。在五代、宋之前,花鸟画的观物方式还没有明确涉及到物理的内容,主要还是观物之形。明清花鸟画家强调观物之生,关注自然物的生命精神与自我精神的传达,但笔下的花鸟形象,逐渐趋于程式化,很多来源于画谱上的图式,而不是直接来自对自然界物象的取舍与概括。

